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ÁBSIDE: Es la parte del templo, abovedada y comúnmente
semicircular, que sobresale en la fachada posterior, y donde
antiguamente estaban precisamente el altar y el presbiterio.
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XILÓFAGOS:
Son insectos que roen la madera. Entre ellos se cuentan los
coleópteros, isópteros, himenópteros, dípteros y lepidópteros
(termitas, lyctus, comejenes).
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- A
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ABRASIÓN:
Es la apariencia de desgaste, destrucción o uso que
puede presentar una superficie, a causa de una acción
mecánica o química. También se refiere a la técnica
empleada en la talla de la piedra, la madera o el yeso,
consistente en raer la superficie con un material
desgastante para pulimentarla.
ABSIDE: Es la parte del templo, abovedada y comúnmente
semicircular, que sobresale en la fachada posterior, y
donde antiguamente estaban precisamente el altar y el
presbiterio.
ABSTRACCIONISMO: Corriente artística contrapuesta a la
figuración que opone a la carga descriptiva, anecdótico
y literaria el predominio de la forma y el color. Será
un polo referencial ante la constante histórica de
representación objetiva, que postula la libertad en la
creación, el arte como un fin en sí mismo; la vigencia
moderna de esta tendencia surge con el artista ruso
Vasily Kandinsky en 1910. El abstraccionismo en
Venezuela se hace presente hacia fines de los años 40 y
en la década del 50 a raíz de la vinculación de la joven
generación artística criolla a Francia, centro de las
vanguardias artísticas del momento, en donde, el
abstraccionismo se encontraba en pleno apogeo.
ABSTRACCIONISMO GEOMÉTRICO: Constituye una de las dos
vertientes en que se ha convenido en estructurar el
abstraccionismo; con el término se refiere al de índole
racional que no subraya el estado anímico del artista.
ABSTRACCIONISMO LÍRICO: Constituye una de las dos
vertientes en las que suele dividirse el abstraccionismo.
Se manifiesta como un tratamiento de la materia, del
signo y del gesto. Se oponen al orden racional y a
beneficio de la expresividad íntima del individuo.
ADQUISICIÓN: Acción por la que se consigue un objeto,
espécimen, pieza o ejemplar para una colección o un
museo.
ADMINISTRACIÓN: Comprende las siguientes funciones
museológicas: Personal, Finanzas, Políticas y Premisas:
la labor administrativa con el cambio de los paradigmas
de final de siglo ha venido tornándose cada vez más
importante para la supervivencia de las instituciones
museológicas. Se ocupa de organizar la operatividad del
museo a partir de la articulación equilibrada de las
funciones museológicas y las demandas que la sociedad
ejerce sobre la institución, lo que se expresa en la
generación de políticas para lograr el uso racional de
los recursos.
ACRÍLICO: Pintura cuyo pigmento está integrado en una
resina sintética. Su uso se desarrolla a partir de los
años 20 del siglo XX para satisfacer expresiones
artísticas muralísticas que requerían mayor resistencia
climática que el óleo.
ACCESO AL DOCUMENTO: Obtención de un documento por parte
de un usuario de la biblioteca. Se habla de libre acceso
o acceso directo cuando el usuario puede tomar el libro
de la estantería, y de acceso indirecto cuando necesita
llenar antes un boletín de pedido para que un empleado
le sirva el libro desde su lugar de depósito.
ACUARELA: Pintura al agua cuyo aglutinante es la goma
arábiga. Los pigmentos de los cuales se obtiene la
acuarela provienen de las acacias y mezclados con agua
se adhieren muy bien al papel. Es utilizado como barniz
por lo cual aporta brillo al color. La principal
característica de la acuarela es su transparencia. Puede
aplicar- se por yuxtaposición de tonos muy diluidos.
ADORNO FITOMORFO: Es la decoración o adorno que presenta
o reproduce, como elemento compositivo, la forma de
algún vegetal o planta.
AGLUTINANTES: Son los medios que unidos a los pigmentos,
generalmente de origen mineral o industrial, permiten
crear las diferentes técnicas y pictóricas. Sustancias
líquidas, vehículos conjuntos a la trementina usados
para desleír los colores que se solidifican con el
tiempo.
AGUA-COLA: Solución gelatinosa formada por cristales o
polvo de cola mezclados con agua, que constituye el
aglutinante del estuco. El agua- cola, añadida al yeso,
retarda el proceso de fraguado de éste, dándole un
tiempo de trabajo más largo.
AGLUTINANTE: Es el medio, más o menos líquido, en el que
se disuelven los pigmentos (p.e. cera de abeja, vegetal
o sintética, aceite de linaza, clara de huevo, etc.).
ALDABA: Pieza de hierro o bronce que se pone en las
puertas para llamar golpeando con ella. También puede
ser una barreta de metal o madera con que se aseguran
después de cerrados los postigos o puertas o, una pieza
fija en la pared que sirve para atar a ella una
caballería.
ALUMINIO: Metal parecido a la plata, es ligero y
resistente, sin embargo, se oxida al aire libre.
Pulimentado adquiere una superficie brillante que debe
barnizarse para lograr conservarla.
AMBIENTACION: Constituye en parte de una nueva tentativa
de expresión artística conceptual. Las ambientaciones
pretenden por lo general ocupar todo el espacio real:
techos, pisos, paredes, así como otros espacios
virtuales, creando volúmenes reales y virtuales a través
de materiales muy diversos, incorporando nuevos
elementos tales como: dispositivos sonoros, visuales, de
movimiento, etc. Entre los materiales más utilizados se
encuentran los sintéticos: gomas, plásticos tanto
naturales como procesados: arenas, hierro, vidrio,
objetos, alambres, madera, cuerdas, flores, etc.
ANIMACIÓN SOCIOCULTURAL: Conjunto de acciones realizadas
por individuos, grupos o instituciones, en el marco de
un territorio concreto, sobre una comunidad o sector de
la misma, con la finalidad principal de favorecer la
participación activa de sus integrantes en el proceso de
su propio desarrollo social y cultural.
ANISOTROPICO: Referido a la madera, es la capacidad que
ésta tiene de expandirse y contraerse en forma desigual
en sus diversas direcciones (longitudinal, radial
tangencial).
ANÓNIMO: Ausencia de identificación en la autoría de una
obra, particularmente en la producción artística del
período colonial y hasta mediados del siglo XIX, cuando
el arte cumplía funciones de catequización cristiana y
el artista era el medio para lograr una finalidad.
También se indica como autor desconocido.
APAREJO: Referido a la talla en madera, consiste en la
preparación y lijado de la superficie (cola, yeso, bol
arménico) para su posterior dorado (hojilla de oro).
APÓCRIFO: Obra no perteneciente al autor al que se le
atribuye.
ARCHIVOS: Instituciones culturales donde se reúnen,
conservan, ordenan y difunden los documentos reunidos
por las personas jurídicas, públicas o privadas, en el
ejercicio de sus actividades, con el fin de su
utilización para la investigación, la cultura, la
información y la gestión administrativa.
ARCHIVO O FICHERO (informática): Conjunto organizado de
datos de ordenador identificado por un nombre que lo
diferencia de otros conjuntos de datos. Cuando se trata
de una base de datos, el archivo o fichero se divide en
registros
ARCILLA: Es un material que se ha utilizado para la
elaboración de objetos escultóricos y utilitarios desde
la antigüedad. La arcilla está compuesta por diversos
minerales - básicamente por silicato lumínico- que
resultan de una descomposición natural, generalmente de
rocas ígneas y granito. Estas sustancias minerales
empapadas en agua son de gran plasticidad e impermeables.
Los principales tipos de cuerpos de arcilla son de gres,
de porcelana, porcelana de huesos y loza blanca.
ARTE CONCEPTUAL: Consiste en el predominio de la idea o
concepto, especulación estética o proposición teórica
sobre las habituales actividades de producción,
contemplación y apreciación artística. Se sobrepone a un
contexto más amplio de preocupaciones intelectuales el
hecho de deber producir o diseñar objetos de acuerdo a
los criterios establecidos. Esta corriente irrumpe en
Estados Unidos hacia 1970 y el término lo acuña Edward
Kienholz, ya hacia 1974- 75, sus planteamientos se
agotaron provocando en las nuevas generaciones una
revisión hacia el arte tradicional
ATRIBUIDO: Aproximación a la identificación del autor o
autores de una obra particularmente en la producción
artística del período colonial a través del
procedimiento denominado "comparación de estilo"
mediante el cual, se estudian comparativamente los
rasgos plásticos y técnicos comunes a una misma mano,
inclusive se utilizan denominaciones que ante la
ausencia de la identificación real, permitan remitirse a
características diversas que vinculen determinada
creación a una misma autoría.
Autenticidad: Es un factor cualitativo esencial
relacionado con la credibilidad de las diferentes
fuentes de información que existen al interior y al
exterior de una obra que pertenece al patrimonio
cultural
AUTENTIFICACIÓN: Acción o efecto de certificar una cosa,
objeto, pieza u obra como autentica.
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Museología
-
B
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BARROCO: Estilo artístico que se
inició en Italia a fines del siglo XVI extendiéndose por
Europa hasta finales del siglo XVIII. Se caracteriza por su
variedad y movimiento, búsqueda de soluciones efectistas que
exciten la piedad de los fieles, ya que el arte de la
contrarreforma religiosa católica tenía un objetivo
catequizador. Fue traído por las órdenes religiosas a la
América.
Bien Cultural Inmueble: La consideración de bienes inmuebles
corresponde a los elementos que puedan considerarse
consustanciales con los edificios y formen parte de los
mismos o del entorno o lo hayan formado, aunque en el caso
de poder ser separados constituyan un todo perfecto de fácil
aplicación a (y) otras construcciones, o a usos distintos
del suyo original, cualquiera que sea la materia de que
estén formados y aunque su separación no perjudique
visiblemente al mérito histórico o artístico del inmueble al
que están adheridos.
Bienes Culturales: Son los objetos materiales y inmateriales,
tangibles e intangibles, muebles e inmuebles en los cuales
se denota un valor cultural, ya sea por su significación
histórica, artística, religiosa, arqueológica,
arquitectónica o científica.
Bien Cultural Subacuático:Todo bien mueble e inmueble
producto de la actividad del hombre o de la acción combinada
del hombre y la naturaleza, que revista valor histórico,
arqueológico, paleontológico, antropológico, científico,
artístico, religioso, documental y/o cualquier otro interés
para el patrimonio cultural y que esté ubicado en el lecho o
subsuelos de cualquier espacio acuático.
Bienes Inmuebles: Se refiere a una manifestación material
imposible de ser movida o trasladada: una obra de la
arquitectura civil, religiosa, militar, doméstica,
industrial, como así también sitios históricos, zonas u
objetos arqueológicos, una calle, un puente, un viaducto,
entre otros.También se incluye en esta categoría a los
vitrales, los murales, las esculturas, el amoblamiento que,
como parte integral del patrimonio cultural inmueble, deben
ser preservados con relación a las estructuras y medio
ambiente para los que fueron diseñados. De lo contrario, se
alteraría su carácter e integridad.
Bienes Muebles: Son manifestaciones materiales, elementos u
objetos que pueden ser movidos o trasladados, por ejemplo un
cuadro, una lámpara, un escritorio, una alfombra… incluye
todo tipo de objetos que no estén fijos ni conectados en
forma directa a estructuras, arquitecturas o sitios.
Bienes Tangibles:Son aquellas manifestaciones sustentadas
por elementos materiales, productos de la arquitectura, el
urbanismo, la arqueología, la artesanía, entre otras. Se
dividen en dos categorías: Inmuebles y Muebles.
BIBLIOTECARIO: Profesional del departamento de documentación
responsable de los fondos bibliograficos.
BOL DE ARMENlA: O bol arménico, es una arcilla rojiza
procedente de Armenia, muy compacta y absorbente, que se usa
en Medicina, en Pintura y como aparejo en el arte de dorar
(capa preparatoria).
BOTELLAS COLONIALES: Tríptico de madera que poseen en su
interior figuras talladas y policromadas relativas a la
iconografía religiosa. Sus alas conectadas a la parte
central por bisagras de metal o cuero, pueden mantenerse
cerradas por una aldaba también de metal. Al estar cerradas
adquieren forma de botella.
BROMURO DE METILO: Gas incoloro, inodoro y neutro muy tóxico
que se usa como insecticida para tratamiento mediante
fumigación (elimina los insectos xilófagos).
BRONCE: Es la aleación más popular para el trabajo
escultórico debido a durabilidad, color y gama de su pátina.
BRUÑIDOR: (Piedra de ágata): Instrumento empleado para pulir,
sacar lustre o brillo a una superficie de metal, piedra,
madera, pan de oro, etc.
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Museología
-
C
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CATALOGO: Ordenación de la
totalidad o de una parte de los datos de un museo,
estableciendo categorías previas. Los catalogos pueden ser
topográficos, monográficos, sistemáticos, razonados y
criticos.
CATALOGACIÓN: Es la investigación que configura los
catalogos.
CEMENTO: Sustancia en polvo compuesta de silicato de
aluminio y calcio, que mezclada con agua forma una argamasa
que seca muy rápidamente
Centro del Patrimonio Mundial de la UNESCO:Creado en 1992
por el Director General para asegurar la administración
diaria de la Convención. El Centro organiza las reuniones
anuales de la Mesa y el Comité del Patrimonio Mundial,
provee asesoría a los Estados Partes en la preparación de
las candidaturas de los sitios, organiza la asistencia
técnica que le sea solicitada, y coordina la presentación de
informes sobre las condiciones de los sitios y la acción de
emergencia emprendida cuando el mismo esté amenazado.
También es responsable de la administración del Fondo del
Patrimonio Mundial. Entre otras tareas del Centro figuran la
organización de seminarios y talleres técnicos, la
actualización de la Lista del Patrimonio Mundial y la base
de datos correspondiente, la elaboración de material
educativo para promover el interés respecto a la noción de
Patrimonio Mundial, y mantener informado al público respecto
a cuestiones del Patrimonio Mundial. El Centro coopera con
otros grupos de trabajo en temas relacionados con la
conservación tanto dentro de la UNESCO, concretamente con la
División del Patrimonio Cultural del Sector de Cultura y con
la División de Ciencias Ecológicas del Sector de Ciencias,
como en el exterior, concretamente con los tres órganos
asesores -el ICOMOS, la UICN y el ICCROM- y con otras
organizaciones internacionales tales como la Organización de
las Ciudades del Patrimonio Mundial (OCPM) y el Consejo
Internacional de Museos (ICOM).
CENTROS DE INTERPRETACIÓN: Son equipamientos que acogen un
conjunto de servicios destinados a la presentación,
comunicación y explotación de un patrimonio. // Equipamiento
cultural, cuya función principal es la de promover un
ambiente para el aprendizaje creativo, buscando revelar al
público el significado del legado cultural o histórico de
los bienes que expone. Está orientado a cubrir cuatro
funciones básicas: Investigación, conservación, divulgación
y puesta en valor del objeto que lo constituye. Se
interpreta para revelar significados. Interpretar es
traducir el lenguaje técnico y a veces complejo del legado
histórico, cultural y patrimonial, a una forma sencilla y
comprensible para el público. Interpretar puede entenderse
entonces como el arte de presentar al público un lugar o un
objeto, o un conjunto de ellos, para informarlo,
entretenerlo y motivarlo al conocimiento. El fin de la
interpretación es dejar en el visitante un entendimiento de
por qué y en qué sentido es importante ese lugar y los
objetos que se exponen.
CERA: Es una sustancia cuyo uso milenario ha sido
aprovechado en el modelado de efigies y en el proceso de
vaciado de metales, siendo el más conocido el denominado "a
cera perdida". La cera de abeja ha ido cediendo su lugar a
las microcristalinas, subproducto le la industria del
petróleo.
CERA DE CARNAUBA: (Cera de Brasil o de palma): Una de las
ceras vegetales más duras. Se extrae de la palma carnaubera
o caranday. Es quebradiza, insípida e inodora y soluble en
éter, bencina, aguarrás y en alcohol hirviente. Existen dos
calidades, una marrón-verde sucio y otra amarillo pálido,
llamada carnauba en flor. Se funde a 85ºC.
CINETISMO: Medio expresivo cuyo principio básico es el
movimiento, que puede ser virtual o real, mecánico, óptico o
ambiental, previsto o aleatorio, produce la forma, color,
luminosidad, ritmo o relieve. Surgió en 1920 con el
manifiesto realista de Pevsner y Gabo.
CÓDIGO DE BARRAS: Serie de datos numéricos o alfanuméricos
codificados en forma de líneas o barras finas y gruesas, que
sirve para identificar un producto o un objeto. El código se
descifra utilizando un lápiz luminoso de fibra óptica para
la lectura. En las bibliotecas automatizadas, se suelen
equipar con códigos de barras los documentos y los carnets
de los lectores
COLA: Solución gelatinosa que se emplea como adhesivo y en
la preparación de una superficie -soporte para imprimir y
pintar. Translúcida y pegajosa, se hace generalmente
cociendo raeduras de pieles, huesos, tendones y cartílagos,
de piel, de bovinos, de conejo, de pergamino -cordero-, y de
peces -esturión-). También hay colas de origen vegetal como
la goma arábiga y almidones que se emplean principalmente en
la restauración de textiles y papeles.
COLECCIÓN: Conjunto de cosas análogas o de una misma clase
reunidas para constituir un objetivo concreto. El conjunto
de objetos u obras que constituyen los fondos de un museo.
COLLAGE: Composición pictórica que consiste en la adhesión
por pegamento o encolado de elementos heterogéneos sobre una
superficie. Esta técnica se inició en la primera década de
este siglo con Braque y Picasso, la emplearían las escuelas
neodadaísta y pop norteamericana. Los fragmentos de
materiales han sido diversos, desde papeles pegados hasta
animales disecados.
Conjuntos Históricos: Son las agrupaciones homogéneas de
construcciones urbanas o rurales que sobresalgan por su
interés histórico, arqueológico, artístico, científico,
social o técnico, con coherencia suficiente para construir
unidades susceptibles de clara delimitación.
CONCEPTO INTEGRAL DE PATRIMONIO: Conjunto de bienes
materiales e inmateriales que han sido heredados de nuestros
antepasados y que han de ser transmitidos a nuestros
descendientes, acrecentados.
CONSERVACIÓN: Es el conjunto de acciones y aplicaciones de
técnicas mediante las cuales se prolonga la vida de los
objetos, obras, etc. // Conservación – Todas aquellas
medidas o acciones que tengan como objetivo la salvaguarda
del patrimonio cultural tangible, asegurando su
accesibilidad a generaciones presentes y futuras. La
conservación comprende la conservación preventiva, la
conservación curativa y la restauración. Todas estas medidas
y acciones deberán respetar el significado y las propiedades
físicas del bien cultural en cuestión.
CONSERVACIÓN PREVENTIVA: Conjunto de acciones de la
conservación o cuidado de las colecciones dirigidas a evitar
al máximo que las condiciones medioambientales y de riesgo
que puedan causar daño al objeto. Ej: Reducir la luminosidad
en una exposición de tapices. // Conservación preventiva –
Todas aquellas medidas y acciones que tengan como objetito
evitar ominimizar futuros deterioros o pérdidas. Se realizan
sobre el contexto o el área circundante al bien,o más
frecuentemente un grupo de bienes, sin tener en cuenta su
edad o condición. Estas medidas y acciones son indirectas –
no interfieren con los materiales y las estructuras de los
bienes. No modifican su apariencia. ( Algunos ejemplos de
conservación preventiva incluyen las medidas y acciones
necesarias para el registro, almacenamiento, manipulación,
embalaje y transporte, control de las condiciones
ambientales (luz, humedad, contaminación atmosférica e
insectos), planificación de emergencia, educación del
personal, sensibilización del público, aprobación legal.)
Conservación curativa: Todas aquellas acciones aplicadas de
manera directa sobre un bien o un grupo de bienes culturales
que tengan como objetivo detener los procesos dañinos
presentes o reforzar su estructura. Estas acciones sólo se
realizan cuando los bienes se encuentran en un estado de
fragilidad notable o se están deteriorando a un ritmo
elevado, por lo que podrían perderse en un tiempo
relativamente breve. Estas acciones a veces modifican el
aspecto de los bienes. Algunos ejemplos de conservación
curativa incluyen la desinfestación de textiles, la
desalinización de cerámicas, la desacidificación del papel,
la deshidratación de materiales arqueológicos húmedos, la
estabilización de metales corroídos, la consolidación de
pinturas murales, la remoción de hierbas en mosaicos.
CONSOLIDACIÓN: Es el proceso de mejoramiento de los soportes
(madera, piedra, etc.) y de la capa pictórica de las obras
de arte, alterados por causas naturales o artificiales.
CONSTRUCCIÓN: Es un método de producción escultórica
explotada y aceptada en el siglo XX. Consiste en la creación
de una escultura por medio de la combinación estructural de
uno o diversos materiales que pueden provenir de los
tradicionalmente utilizados para estos menesteres o de
nuevas posibilidades aportadas por mate- riales descubiertos
por la industria y la ciencia.
CONSTRUCTISMO: Expresión plástica que da énfasis a los
aspectos constructivos, apropiándose de materiales de origen
industrial como acero laminado, metales, corcho, plástico,
etc. Tuvo dos focos principales, el ruso y el holandés. El
primero aspiraba su pleno desarrollo como experiencia
escultórica integrada a la arquitectura. El holandés, bajo
quienes el constructivismo se denominó neoplasticismo y
propugnaban un arte visual total
CONTINENTE O CONTENEDOR: el edificio que alberga a las
colecciones de un museo.
CONTENIDO: las colecciones mismas, todo aquello que forma
parte del patrimonio cultural de la institución.
CRAQUELADURA: Referido a los fondos, capas y revestimientos,
este término designa una red de fisuras que se desarrollan a
medida que los materiales envejecen o que resulta de la
acción del medio (dilatación, contracción del soporte);
puede ser consecuencia de estas dos causas.
Custodia: Responsabilidad sobre el cuidado de los documentos
que se basa en su posesión física y que no siempre implica
la propiedad jurídica ni el derecho a controlar el acceso a
los documentos.
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Museología
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D
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DAMMAR (O DAMAR): Resina segregada
por las Dammaras, coníferas de África, Asia y Oceanía, de
color amarillenta o incolora, soluble en aceite y
parcialmente en éter y alcoholes. Se emplea como barniz en
las artes.
DESARROLLO SOSTENIBLE / SUSTENTABLE: Conduce hacia un
equilibrio dinámico entre todas las formas de capital o
patrimonio que participan en el esfuerzo regional: humano,
físico-natural, financiero y cultural. Se trata de un
concepto solidario, en el tiempo, dado que asegura la
utilización y mejor de los recursos actuales hacia el
futuro; en el espacio, ya que se basa en la redistribución
de la riqueza, no sólo en la perspectiva social, sino en la
territorial. El desarrollo sólo es sostenible si es un
desarrollo equilibrado en la utilización de sus recursos, en
la distribución territorial de sus beneficios económicos,
sociales y culturales y en la capacidad de asegurar su
existencia en el futuro.
DIMETIL FORMAMIDA: Es un enérgico disolvente de diversas
resinas, sus gases actúan enérgicamente sobre los barnices y
aún más profundamente, eliminando las sustancias dejadas por
imbibiciones de agua en las propias capas pictóricas.
DIORAMA: materiales o elementos en tres dimensiones, que
conforman una escena de la vida real. Se ubican delante de
un fondo curvo, pintado de manera tal que simule un entorno
realístico y con los efectos de iluminación se completa la
escena. Se pueden representar animales, plantas, etc.
DISEÑO DE EXHIBICIONES: Es la función que tradicionalmente
ha caracterizado al museo, como su medio predilecto, para
comunicar al público la información sobre su temática y
colecciones. Se vale de varios lenguajes para el logro de la
comunicación, como el visual, el táctil o el auditivo. En
ella se expresa la ideología del museo, en un metalenguaje
simbólico, por la inclusión u omisión de contenidos de
exhibición y la selección de materiales para el montaje.
DOCUMENTO: Toda fuente de información registrada sobre
cualquier soporte.
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Museología
-
E
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EDUCACION: Función vinculada al
proceso de enseñanza / aprendizaje generado en el museo en
cada una de sus actividades, se ocupa de la aplicación de
teorías del aprendizaje y el conocimiento a las propuestas
comunicacionales que el museo destina como servicios para
sus públicos.
EFLORESCENCIA: Formación de cristales blancos a consecuencia
de la penetración de la humedad en superficies pintadas;
formación de costras polvorientas sobre la superficie de la
piedra, cerámica o yeso, a causa de una diferencia de
humedad con el medio exterior.
ELECTROLITOS: Cuerpos que se someten a la descomposición por
la electricidad.
ENCARNADO (O ENCARNACIÓN): Color de carne con el cual se
pinta el desnudo de las estatuas; puede ser en calidades
mate o brillante.
ENCÁUSTICA: Técnica pictórica que consiste en pintar sobre
una superficie con pinturas elaboradas con pigmentos secos,
cera de abeja derretida y resina, mezcladas usando una
paleta caliente. Es una técnica antigua utilizada tanto en
pintura mural como de caballete.
ENSAMBLAJE: Montaje o estructura espacial construida a base
de materiales y medios tecnológicos diversos reunidos en una
obra. Versión tridimensional del collage. Es difícil la
diferenciación con otras tendencias semejantes al
expresionismo abstracto.
ESCLAVINA: Cuello postizo y suelto, con una falda de tela de
seis u ocho dedos de ancho pegada alrededor, usado por los
eclesiásticos. También puede ser la pieza sobrepuesta que
suele llevar la capa unida al cuello y que cubre los hombros.
ESGRAFIADO: Dibujo o labrado hecho con el grafio sobre una
superficie estofada o que tiene dos capas sobre- puestas.
ESPIGA: Clavo de madera con que se aseguran las tablas o
maderos. Lengueta o parte saliente de una pieza que se
utiliza para ensamblar un marco o una talla compuesta.
EX-LIBRIS: Etiqueta impresa que acredita la posesión de un
libro y que generalmente va pegada en el interior de la tapa
EXPRESIONISMO. Movimiento artístico surgido en Alemania a
principios del siglo XX, según el cual se transfiguraba la
realidad a partir de la subjetividad del artista, apoyado en
datos de la realidad que podían suscitarse por razones
religiosas, de compromiso social, situaciones psicológicas.
El lenguaje pictórico utilizado recurrió a grandes
dimensiones, a la deformación de la expresividad así como a
un lenguaje directo.
EXPRESIONISMO ABSTRACTO: Se inicia en los años cincuenta y
sesenta en Estados Unidos y Europa, propugna una pintura
emocionalmente abstracta, de renuncia a lo objetivo. Se
asocian vinculaciones con el surrealismo simbólico y el
automático así como la relación color-forma acuñada por
Kandinsky .
ESTÉTICA DEL DESPERDICIO: Es una tendencia artística que
rechaza la estética de lo bello y su perennidad como
categoría del arte por el arte, de lo propio a la obra de
arte, opone una revalorización de la imagen popular; es
característica de las sociedades avanzadas.
ESTOFAR: Raer con la punta del grafio el color dado sobre el
dorado de la madera, formando diferentes rayas o líneas para
que se descubra el oro y haga visos entre los colores con
que se pintó. Pintar sobre el oro bruñido algunos relieves
al temple, y también colorir sobre el dorado algunas hojas
de talla.
ESTOFAOO: Es el adorno que resulta de estofar un dorado.
ESTUCO: Mezcla de cola animal, yeso blanco y agua que sirve
como base para conseguir un dorado brillante y delicado o
para trabajos de policromado.
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Museología
-
F
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FIGURACIÓN: Constituye la
tendencia expresiva del arte que representa, aún partiendo
de enfoques plástico formales y conceptuales distintos, una
reproducción de la realidad circundante en forma objetiva.
Ha estado presente históricamente desde el origen de la
humanidad.
FILMOTECA: Organismo encargado de coleccionar, conservar y
poner a disposición de los usuarios documentos
cinematográficos y videograbaciones.
FISURA: Separación de las capas en una estructura
estratificada, a causa de una pérdida de adherencia. Las
separaciones presentan diversas formas: hinchamientos,
deslizamientos localizados en forma cóncava, fisuras ciegas
; (ocultas entre dos capas, detectables solamente mediante
horadación del material).
FRESCO: Técnica de pintura mural que consiste en aplicar
colores disueltos en agua sobre una pared preparada con
argamasa húmeda. Cuando la mezcla de yeso y cal se seca,
fragua y se endurece , quedando los pigmentos integrados a
la superficie. Su uso se remonta a los egipcios sin que haya
apenas variado desde entonces.
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Museología
-
G
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GESTIÓN CULTURAL / GESTIÓN
INTEGRAL DEL PATRIMONIO: Conjunto de estrategias utilizadas
para facilitar un adecuado acceso al patrimonio cultural por
parte de la sociedad. Estas estrategias contienen en su
definición una adecuada planificación de los recursos
económicos y humanos, así como la consecución de unos claros
objetivos a largo y corto plazo que permita llevar a cabo
dicha planificación. La gestión del patrimonio ha de
redundar necesariamente en el progreso general de la
sociedad, teniendo como principios prioritarios el de servir
como instrumento fundamental para la redistribución social y
para el equilibrio territorial. El gestor cultural, como
técnico de cultura, se encuentra por tanto en el difícil
plano que existe entre la política cultural y la población
receptora de esa política.
GESTUJILISMO: Arte de acción o action painting. Surge hacia
1950 en Europa. Expresión creativa que fluye automáticamente
sin ninguna idea racional preconcebida que permita una
ordenación en la composición. Es la liberación de un impulso
mediante una acción cromática en forma espontánea.
GUBIA: Herramienta (escoplo) de boca curva empleada en la
talla de madera. Una variación es la gubia en V, que se
utiliza para grabar la superficie de dicho material.
GUIONES INTERPRETATIVOS: Se trata de aquellos textos que
sirven de base en la construcción de exposiciones,
cartelería, itinerarios, folletos, etc. A pesar de la
importancia de los medios audiovisuales y de la imagen en sí
misma, sólo la lectura es capaz de comunicar determinados
aspectos de la información, para ello utiliza hilos
argumentales que ayudan en su formato a conseguir despertar
el interés del lector. Se pretende elaborar textos adecuados
a cada tipo de público según sus necesidades, su contexto
social, cultural, geográfico y económico, basándonos en las
teorías de la educación constructiva y en los principios de
la literatura hispánica.
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Museología
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H
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HIERRO :Es un metal blanco,
dúctil, maleable y muy resistente, se oxida al aire libre,
pero protegiendo la superficie con minio se supera el
inconveniente. Escultóricamente el uso más frecuente es en
fuentes, farolas y otros detalles arquitectónicos.
HIGROSCÓPICO: Capacidad que posee un material de absorber
fácilmente la humedad del ambiente y de conservarla.
HUMEDAD: Es la cantidad de vapor de agua en suspensión en el
aire, medida en gramos por metro cúbico o en relaciones
equivalentes.
HUMEDAD RELATIVA: Es la relación entre la cantidad de vapor
de agua contenida en un volumen dado de aire (p.e. en la
presión atmosférica al nivel del mar) y la cantidad máxima
de vapor (dosis de saturación) que puede existir a una
cierta temperatura (expresada en grados Celsius o grados
Farenheit).
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Museología
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I
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ICOFOM: Es el Comité Internacional
para la Museología del Consejo Internacional de los Museos
ICOM: El Consejo Internacional de Museos, fundado en 1946,
está consagrado a la promoción y al desarrollo de los museos
y la profesión museológica en el ámbito (a nivel SACAR)
internacional. Su relación con el Centro del Patrimonio
Mundial será más significativa con la expansión de la Red de
Información del Patrimonio Mundial. El ICOM también servirá
como posible promotor del Patrimonio Mundial.
ICCROM: Centro Internacional de Estudios de Conservación y
Restauración de los Bienes Culturales es un organismo
intergubernamental que suministra asesoría técnica acerca de
la conservación de los sitios inscriptos y formación en
técnicas de restauración. El ICCROM fue creado en 1956, su
sede está en Roma y es un activo asociado de la Red de
Información del Patrimonio Mundial.
ICOMOS: El Consejo Internacional de Monumentos y Sitios fue
fundado en 1965, siguiendo la adopción de la Carta de
Venecia, para promover la doctrina y las técnicas de la
conservación. El ICOMOS provee al Comité del Patrimonio
Mundial las evaluaciones de los sitios culturales propuestos
para su inscripción en la Lista del Patrimonio Mundial,
realiza estudios de prospección, cooperación técnica o
informes sobre el estado de conservación de los sitios
inscriptos. El ICOMOS es uno de los principales
participantes de la Red de Información del Patrimonio
Mundial.
IDENTIDAD: ...el sentido de seguridad que da pertenecer a un
grupo refuerza los valores y certidumbres que componen una
comunidad; esto a su vez estimula la apertura al resto del
mundo, la aceptación de la diferencia y una vívida
curiosidad por las culturas ajenas." V.V.A.A. "Sueños e
identidades. Una aportación al debate sobre Cultura y
Desarrollo en Europa". Consejo de Europa e Interarts,
Barcelona 1999.
IMAGEN DE MEDIA TALLA 0 RELIEVE: Técnica escultórica
colonial heredada de la tradición hispana. Está constituida
por una imagen hecha por separado del plano al que luego se
encola.
IMAGEN DE TALLA COMPLETA:
Técnica escultórica colonial heredada de la tradición
hispana. Es la pieza escultórica constituida como un solo
bloque, esculpida, en madera y estofada, algunas poseen
articulaciones. Su tamaño máximo es de 1,50 mts. de alto,
cuando estaban destinadas a nichos o retablos, para el uso
doméstico los tamaños eran más reducidos. A veces presentan
pequeños detalles como mangas de tela encolada. Algunas
tienen articulaciones y en su mayoría no pasan de un metro y
medio de alto.
IMÁGEN DE VESTIR O DE FAROL (CANDELERO): Técnica escultórica
colonial heredada de la tradición hispana. Aquella hecha
como un verdadero maniquí, de gran tamaño, articulado o no,
en la cual la cabeza, manos y a veces los pies están
talladas. El resto del cuerpo queda oculto bajo las
vestiduras. También las hay de pequeño formato.
IMAGEN EN TELA ENCOLADA: Técnica escultórica colonial
heredada de la tradición hispana Aquella hecha en base a una
armazón de madera a donde están fijadas las manos y la
cabeza de talla. Sobre la armazón está modelada y pegada una
tela encolada y enyesada, que imita los pliegues de las
vestiduras.
IMAGINERÍA COLONIAL: Producción pictórica y escultórica
traída o realizada en territorio venezolano a raíz del
proceso de conquista y colonización hispana durante los
siglos XVII y hasta mediados del siglo XIX aproximadamente.
Destinadas a cumplir una función de catequización cristiana,
conforman una iconografía fundamentalmente religiosa, basada
en las imágenes impresas que ilustraron publicaciones
especializadas como misales y libros de estampas procedentes
de España, Flandes, Italia, México, y Guatemala. La
realización de esta producción estaba rigurosamente
establecida por la iglesia.
IMAGINERÍA RELIGIOSA POPULAR: Identifica toda una producción
artística que ha permanecido vigente durante toda la
historia del arte, inspirada en la temática religiosa,
producción realizada espontáneamente, sin estar sujeta
rigurosamente a normativas académicas que la condicionen.
IMPRIMACION: Es un procedimiento básico anterior al
pictórico pues a excepción del metal, todos los soportes lo
requieren para aislar el contenido aceitoso de la base, ya
que el aceite afecta las fibras del lienzo volviéndolo
quebradizo en poco tiempo. La imprimación más corriente es
hecha usando como base algún tipo de solución de cola.
Primera capa aplicada a la superficie de una escultura para
sellarla y proporcionar una base a un acabado de pintura.
IMPRESIONISMO: Es considerada la última versión del
realismo: la naturalista lleva implícita el principio de la
subjetividad de la representación, de las sensaciones
cromáticas; el nombre se deriva de una obra de Monet
titulada Impresión. El abordaje plástico residió en
escultura impresionista, que observa directamente el
fenómeno de la luz en la naturaleza misma, la gestualidad de
la pincelada, el mantenimiento del color puro. El movimiento
surgió en 1874 al agruparse su primera exposición.
INCUNABLE: Obra impresa en caracteres movibles en los
primeros tiempos de la imprenta. La opinión más general
reserva esta denominación para los impresos del siglo XV.
INSTALACION: Obra unitaria compuesta de varias partes, en la
cual el concepto es lo más importante. Puede recrearse
tantas veces como se requiera ya que su presentación es a
través de un proyecto para efectos de su procesamiento como
inventario de un bien cultural, en este caso dentro del
concepto arte espacial, mucho más amplio que el
tridimensional escultórico. Es una expresión artística
contemporánea.
INTERPRETACIÓN: Entendida como método para ofrecer lecturas
y opciones para un uso activo del patrimonio, haciendo
servir para ello toda clase de recursos de presentación y
animación. La interpretación se define como la habilidad de
explicar el significado y trascendencia de un lugar
patrimonial a la gente que lo visita. Se puede considerar
como un método para la presentación, comunicación y
aprovechamiento del patrimonio, con el objetivo de promover
la comprensión y utilización del mismo con finalidades
culturales, educativas, sociales y turísticas.
Interpretación también designa los servicios y productos que
se ofrece a los visitantes (residentes o turistas), para
ayudarles a comprender y conservar el medio ambiente, dentro
de un contexto recreativo y de ocio: itinerarios,
exposiciones, centros de visitantes, etc.
INTERVENCIÓN DEL ESPACIO: El artista utiliza el espacio
exterior de la ciudad, el espacio urbano, ocupa e interviene
con los más diversos materiales las cosas ya hechas; calles,
puentes, plazas, fachadas, adornos. Podría denominarse a
esta tendencia "arte de la calle". Su presentación para
efectos de inventariar esta expresión es como proyecto
susceptible de ser recreado de acuerdo a indicaciones
específicas por parte del artista.
INVESTIGACIÓN: Comprende las siguientes funciones
museológicas: Conocida tradicionalmente como Curaduría, se
basa en el conocimiento y manejo experto de la temática de
las colecciones, sustentada en la misión y visión del museo
para concretar sus productos. La Investigación en el museo
es la función que guía el discurso de las exhibiciones, la
documentación de las colecciones y el material gráfico y
audio-visual asociado.
Comprende, entre otras, las funciones de:
Sugerir la actualización de colecciones y adquisiciones para
completar el acervo institucional.
Investigación sobre las colecciones / Investigación
conceptual de colecciones / Diseño y elaboración de guiones
científicos
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Museología
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L
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LIENZO 0 TELA: Es el soporte más
utilizado para la técnica pictórica del óleo. Están hechos
en lino, algodón, una mezcla de lino y algodón y arpillera.
Los mejores linos tienen los hilos en ángulo recto y están
desprovistos de nudos; el lino grueso presenta nudos y el
lino basto tiene un tejido más amplio.
LUZ INFRARROJA: Radiaciones invisibles (infrarrojas) en la
escala de los 700 a 1300 nanómetros, que se usan para
detectar las imperfecciones de la superficie y las
estructuras ocultas. Las fuertes concentraciones de
infrarrojos pueden calentar los objetos. Las lámparas
puntuales y las lámparas incandescentes producen mucha luz
infrarroja.
LUZ NORMAL: Técnica de iluminación de una superficie por
lámparas de igual intensidad, habitualmente dispuestas a 45
grados (de cada lado} a fin de minimizar las sombras y las
tramas (también llama- da luz ordinaria}.
LUZ RASANTE (O TANGENCIAL): Técnica de iluminación de una
obra de arte (pintura, escultura} por un solo lado y bajo un
ángulo de incidencia muy débil, que por los efectos de
sombra, acentúa los contornos, la trama y otras
particularidades. Este procedimiento muestra las fisuras,
las pérdidas y las zonas laminadas.
LUZ TRANVERSA (0 TRANSILUMINACIÓN): Iluminación de un objeto
mediante una fuente luminosa colocada detrás de él, que
permite mirarlo desde delante. Es útil para descubrir las
redes de fisuras y otras formas de cuarteaduras.
LUZ ULTRAVIOLETA (U.V.): Banda de longitudes de ondas
invisibles de la luz en el extremo violeta del espectro, es
decir, en los 300 nanómetros.
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Museología
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M
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MADERA: Es un material escultórico
tradicional debido a su abundancia natural en todo el mundo
y a su carácter renovable, aunque su duración en el tiempo
no es tan permanente como la piedra.
MADERA POLICROMADA Y ESTOFADA: Técnica utilizada durante el
período colonial heredado de la tradición hispana para la
elaboración de piezas escultóricas dedicadas al culto
religioso. Es un procedimiento que consiste en encarnar,
imitando las carnes, impresión y aspecto particular según el
caso, con un acabado que podía ser mate, semimate o
brillante. El estofado consistía en ejecutar sobre la
escultura dorada labores decorativas.
MINIMALISMO: Tendencia artística que surge en los años 60 en
Estados Unidos, predominantemente conceptual y tiene como
forma de expresión el orden y la repetición de estructuras
simples, geométricas por lo general producidas en serie, y
basadas en el módulo cúbico o prismático y sus posibles
variaciones. El minimalismo se contrapone al lenguaje
directo del Pop-art. En las obras minimalistas la atención
del observador se dirige hacia aspectos donde se juega con
la función y el espacio, es decir, el espacio arquitectónico.
De todas las especulaciones conceptuales se derivan diversas
tendencias como el Land Art, Art Language, Body Art, ete.
MINOM: Movimiento Internacional para una Nueva Museología.
MODELADO: Es uno de los tres métodos más antiguos para
producir una escultura y consiste en un proceso aditivo, que
labra un material blando y maleable sobre una mínima
estructura de soporte hecha de material rígido.
MODERNISMO: Art Nouveau o Modern Style o Liberty, son
algunos de sus sinónimos. Es un lenguaje artístico que
rechaza lo industrial. Se manifiesta artísticamente por su
apego a expresarse basándose en la morfología de la
naturaleza, en la revalorización de los materiales, los
procedimientos de trabajo; se imbricó a esta experiencia
aportes del arte chino y japonés; se apreciaron como
lenguaje plástico las líneas ondulantes, florales y la
estilización curvilínea. Esta posición conceptual reivindicó
una nueva estética funcional de mejora, de la calidad de
vida. Surgió y se desarrolló a finales de siglo y primeras
décadas del presente.
Monumentos Históricos Nacionales: Son monumentos, inmuebles
y ámbitos urbanos, públicos o privados, considerados de
interés histórico o histórico-artístico por su
representatividad socio-cultural para la comunidad. "Los
bienes declarados exceden lo estrictamente arquitectónico,
artístico o arqueológico, para asumir la significación
histórica de hechos trascendentes acaecidos en esos
inmuebles y sitios."
MUSA: (gr. Mousa) deidad mitológica protectora de las
ciencias y las artes. Hijas de Jupiter (Zeus) y Mnemosine (la
memoria) que presidian las ciencias y las artes liberales.
Fueron nueve: Clio era la musa de la Historia; Calliope de
la poesía épica; Urania de la Astronomía; Melpomene de la
tragedia; Talia de la comedia; Terpsicore de la lirica, el
canto y la danza; Erato de la poesia amorosa y Polimnia de
la lirica y la elocuencia.
MUSEO: (del griego mouseion: de las musas) El ICOM ha
emitido la siguiente definición (Comité Internacional de
Museos, 1946) en 1974, ratificada en 1989, en la que afirma
que museo es una "Institución permanente, sin fines
lucrativos, al servicio de la sociedad y de su desarrollo
que adquiere, conserva, comunica y presenta con fines de
estudio, educación y deleite, testimonios materiales del
hombre y su medio". También se incluye:
- Institutos de conservación y galerías de exposición
dependientes de archivos y bibliotecas.
- Lugares y monumentos arqueológicos, etnográficos y
naturales y los sitios y monumentos históricos, teniendo la
naturaleza de museo por sus actividades de adquisición,
conservación y comunicación.
- Instituciones que presentan especimenes vivientes tales
como jardines botánicos y zoológicos, acuarium,
vivarium,etc.
- Parques naturales, arqueológicos e históricos.
- Centros científicos y plantarios.
MUSEOGRAFÍA: “Es la técnica que expresa los conocimientos
museológicos en el museo. Trata especialmente sobre la
arquitectura y ordenamiento de las instalaciones científicas
del museo” – ICOM – 1970. "La museología debe estudiar la
relación de los humanos con el mundo de fuera del museo,
comprender de qué manera un objeto puede ser extraído de su
propio contexto temporal y sin embargo transmitir un sentido
y una información de la sociedad presente y futura. El
análisis de la mejor forma de incorporar ese pasado en la
vida, en la percepción del individuo, teniendo en cuenta la
forma actual de asignar valor y significación. En otros
términos: cómo crear un ambiente favorable dirigido a una
preservación integrada significativa" J.Spielbauer El objeto
de la museografía, no sólo es un objeto material, sino la
expresión simbólica de una idea, un proceso, un clima, un
contexto, etc., en un tiempo pasado, presente o futuro. Por
todo ello las técnicas museográficas se adaptan y
perfeccionan al servicio de tal fin, adoptando de otros
medios de comunicación los elementos indispensables para
realizar su tarea.
MUSEOLOGÍA: “Es la ciencia del museo; estudia la historia y
razón de ser de los museos, su función en la sociedad, sus
peculiares sistemas de investigación, educación y
organización, relación que guarda con el medio ambiente
físico y clasificación de los diferentes tipos de museo” –
ICOM – 1970. Es "la teoría relacional y organizacional del
conocimiento, de los métodos y del marco metodológico
necesarios para hacer de la preservación un elemento activo
en la experiencia humana" J.Spielbauer "es la ciencia que
examina la relación específica del hombre con la
realidad..." A. Grégorova.
Museología General: relacionada con los principios de
preservación, investigación y comunicación de la evidencia
material del ser humano, su ambiente y sus marcos
institucionales. Además examina las condiciones de prioridad
social y su incidencia sobre las tareas mencionadas.
Museología Teórica: basada en la fundamentación filosófica,
vincula la museología con visiones epistemológicas.
Museología Histórica: provee la perspectiva histórica
general de la museología.
Museología Especial: se focaliza en la vinculación de la
museología general con la investigación material del ser
humano y su entorno, realizada por disciplinas particulares.
Museología Aplicada: se refiere a las aplicaciones prácticas
de la museología, asistida por un gran número de disciplinas
de apoyo; la subdivisión de este campo se encuentra basada
en las funciones museológicas: Preservación, Comunicación,
Investigación y Administración.
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Museología
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N
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NEOCLÁSICO: Estilo artístico
inspirado en la dignidad y grandeza de las antiguas
civilizaciones griega y romana. Fue un estilo dominante en
Europa a finales del siglo XVIII y comienzos del XIX. Se
considera como una reacción contra el barroco y el rococó.
El neoclasicismo manifiesta inclinación hacia las formas
simples, el pensamiento racionalista en orden a aportar
nociones funcionales en arquitectura. El arte era una
operación intelectual cuyo arquetipo lo constituía el arte
griego, siendo el arte superior a la naturaleza. No se
limitó a la pintura y escultura sino que se extendió al
mobiliario, artes decorativas y a la moda.
NEO-EXPRESIONISMO: Expresión artística caracterizada en la
década de los ochenta, por la realización de una pintura de
gran formato, en la que destaca la gestualidad, el gusto por
la materia, el regreso a formas figurativas, de búsqueda de
temáticas basadas en imágenes infantiles o primitivas, en el
ámbito de la mitología, la fauna y la vegetación americana,
en el mundo del comic y los mass-media
NUEVAS MUSEOLOGÍAS: Término acuñado para unificar y ampliar
los significados y significantes de la interpretación, en
unión con una visión amplia y social de la museología y la
animación sociocultural. El resultado aún no lo sabemos, el
experimento esta en marcha. Los objetivos sí son claros:
Crear enlaces entre el patrimonio y el público, medios
sociales y educativos que contribuyan a la compresión y
conservación del patrimonio cultural, en un marco sostenible,
favorecedor de una identidad positiva y tolerante.
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Museología
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O
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OLEO: Pintura que mezcla el
pigmento pulverizado seco, a una viscosidad adecuada,
utilizando como aglutinante algún aceite vegetal como linaza
o adormidera. Se secan más lento que otros medios por
oxidación. Variando las proporciones de óleo y disolventes
como la trementina, se pueden obtener una gama de calidades
opaca, transparente, mate o brillante. Esta técnica
aparecida en el siglo XV y ampliamente usada desde el siglo
XVI se convirtió en el medio pictórico más utilizado durante
400 años. Su invención se atribuye a los pintores flamencos
Van Eyck.
OP ART: Es la abreviatura de Optical Art. Surge en Europa y
Estados Unidos; en 1965 comienza a usarse el término a
partir de la exposición "El ojo sensible", realizada en el
Museo de Arte Moderno de Nueva York; su propósito es activar
la visión proporcionando experiencias retinales lo más
fuerte que sea posible. Ellas pueden ser la distorsión de la
perspectiva, imágenes consecutivas, vibración cromática,
interacción de los colores, utilización de medios mecánicos,
etc. Es considerada una etapa anterior al Cinetismo.
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Museología
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P
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PASANTE: Persona que realiza
practicas laborales dentro del museo ingresada mediante
contrato universitario.
PASTEL: Técnica pictórica que consiste en la aglutinación de
pigmentos en polvo mezclados con goma o resina. El término
pastel se deriva de la pasta que de la mezcla se forma y
cuya presentación es en barras; permiten pintar y dibujar
con ellas; las superficies más comunes para su uso son el
papel, cartón o lienzo. Su uso fue muy corriente a partir
del siglo XVIII.
PASTIGLIO (RELIEVE): Técnica para aplicar el estofado,
mediante pequeños empastes de pintura formando relieves.
PEANA: Base, apoyo o pie para colocar encima una figura.
Patrimonio Arquitectónico: El patrimonio arquitectónico está
constituido tanto por aquellos edificios monumentales y
singulares, como por aquellos modestos y sencillos que
caracterizan y dan identidad a los barrios y a la ciudad.
Son parte indisoluble del origen y de la memoria física de
un pueblo.
PATRIMONIO CULTURAL: Conjunto de bienes, muebles e
inmuebles, materiales e inmateriales, de propiedad de
particulares, de instituciones y organismos públicos o
semipúblicos, de la Iglesia y de la Nación, que tengan un
valor excepcional desde el punto de vista de la historia,
del arte y de la ciencia, de la cultura en suma, y que por
lo tanto sean dignos de ser conservados por las naciones y
pueblos conocidos por la población, a través de las
generaciones como rasgos permanentes de su identidad (Dr.
Edwin R. Harvey) UNESCO
Conjunto de bienes materiales e inmateriales que definen a
un pueblo: el lenguaje, la gastronomía, la literatura, la
historia y sus restos materiales: el patrimonio histórico
PATRIMONIO INDUSTRIAL: Es todo aquel patrimonio material e
inmaterial, que ligado desde la revolución industrial al
progreso técnico ha impregnado los paisajes humanos desde el
s.XIX hasta la actualidad
PATRIMONIO NATURAL: Todos los elementos naturales: ríos,
valles, montañas,...Así como el resultado del trabajo del
hombre en el medio, el paisaje humanizado: caminos,
ciudades, casas rurales,....
PATRIMONIO VIVIENTE: Los seres humanos están dotados de un
espíritu creador, que es su facultad distintiva, la que los
diferencia de los demás organismos vivos. Ese es el milagro
de la vida humana. Es importante considerar que las
distintas expresiones, manifestaciones y creaciones como la
música, la danza, la lengua, los ritos no existen
físicamente. Así también son los elementos intangibles
tradicionales utilizados por quienes protegen y preservan el
patrimonio cultural material, por ejemplo: las técnicas para
reparar instrumentos musicales tradicionales, o para
trabajar sillares de piedra en monumentos antiguos, o para
consolidar y restaurar techos, con métodos y utensilios
tradicionales, entre otros. Para la UNESCO, los "Tesoros
Humanos Vivientes" son personas que encarnan, que poseen en
su grado más alto, las habilidades y técnicas necesarias
para la producción de los aspectos seleccionados de la vida
cultural de un pueblo y para la existencia continua de su
patrimonio cultural material.
PECIO: Fragmento o pedazo de la nave que ha naufragado o
porción de lo que ella contiene.
PERNO: Pieza de hierro u otro metal, cilíndrica y larga, con
cabeza redonda por un lado y asegurada con una tuerca o
remache por el otro, que se emplea para afirmar piezas de
gran volumen.
PIEDRA: Es un material cuyo uso ha estado presente desde la
arquitectura primitiva de la humanidad, existiendo
estructuras que desde esa época se asocian a la escultura.
Existen tres tipos de piedra los cuales aportan distintas
calidades al trabajo escultórico y que son las rocas ígneas,
sedimentarias y metamórficas
PIGMENTO: Materia colorante hecha de sustancias naturales o
artificiales (sintéticas), empleada en tintes y pinturas.
PIGMENTOS: Generalmente son sustancias minerales no
naturales o artificial obtenidas mediante reacciones
químicas provocadas a escala industrial. Como materia
colorante al aglutinarse con diferentes medios, se utiliza
como pintura para el ejercicio artístico.
PINTURA DE ENCARGO: Producción artística realizada a
solicitud de un particular o del Estado, con la finalidad de
testimoniar y preservar la imagen social, familiar o
política para la posteridad y como reflejo de una época. Aún
siendo característica del siglo pasado, es una práctica
vigente.
PINTURA DOCUMENTAL 0 DE ILUSTRACIÓN: Producción pictórica
destinada a un fin práctico, de utilidad social, de encargo,
que tiene como finalidad testimoniar determinado aspecto
científico o social; puede ubicarse en la primera mitad del
siglo XIX aproximadamente.
PINTURA REALISTA: Inspirada en el pensamiento positivista
formulado por Augusto Comte (1798-1857), se manifestó en el
arte del siglo XIX en un apego a la veracidad descriptiva
tomada de la realidad, esto incluye su aspecto banal y feo.
PINTURA ROMÁNTICA: Conformada por dos líneas de expresión
opuestas, la neoclásica y la vanguardista. Sus elementos
comunes son el valor de la tradición popular, los
sentimientos patrióticos, culto al héroe, la relación
armoniosa con la naturaleza, respecto a otras culturas y
pensamientos; se contempla el respaldo literario como fuente
temática para la creación plástica. Corriente vigente en el
siglo XIX
PINTURA OFICIAL: Producción artística cuya temática y
finalidad está previamente establecida por el Estado, por lo
general con la pretensión de exaltar, celebrar o conmemorar
determinada personalidad o hecho histórico. Aún siendo
característica del siglo pasado, es una práctica vigente.
PIRETROIDES: Fungicida de origen orgánico, usado para
proteger la madera. Posee propiedades repelentes, no deja
olor y permite la aplicación de ceras, resinas, etc.
PITÓN DE FORJA: Tubo de hierro recto o curvo, pero siempre
cónico que sobresale en punta en la superficie de una cosa,
para ensamblarse con otra.
PLANES DE DESARROLLO TURÍSTICO: o aquellos que se basan
parte de su política de desarrollo en parte del sector
terciario, en el turismo. En este caso, hablamos siempre de
planes de desarrollo basados en el turismo cultural y sobre
los presupuestos de un turismo controlado y sostenible. No
hay que olvidar, que el turismo es una vía más de
desarrollo, nunca la única. Por ello apostamos por la
diversificación de la economía y la sostenibilidad de los
productos creados
PLANES DE VIABILIDAD: o aquellos que realizan una previsión,
lo más realista posible de la aplicación de un plan o
programa de mayor envergadura, considerando las fases de
aplicación o cronograma y los resultados de cada una de
ellas, así como las debilidades y amenazas, las
oportunidades y fortalezas (DAFO). Del resultado del plan de
viabilidad y la valoración de los riesgos depende la puesta
en práctica o no del plan general.
PLOMO: Metal utilizado en esculturas de jardín, fuentes y
detalles arquitectónicos que al oxidarse adquiere un color
gris oscuro. Es útil en vaciados pequeños.
RESINAS Y PLÁSTICOS REFORZADOS CON FIBRA DE VIDRIO:
De uso reciente (presente siglo). A partir de los años 50 se
utilizaron para vaciados y han sido de uso menos frecuente
en escultura. La resina es un subproducto del petróleo.
POLICROMÍA: Los varios colores con los que está decorada una
escultura o talla.
POLÍTICAS CULTURALES: Modelos de organización cultural
destinados a la sociedad. Esto modelos son generalmente
votados democráticamente a través de partidos políticos.
Entendemos que estas deben ir dirigidas a la consecución de
una mayor calidad de vida por parte del ciudadano
garantizando mecanismos destinados a la conservación,
protección, uso y disfrute del patrimonio cultural por parte
de la sociedad de la que es fruto, y garantizando su
sostenibilidad de cara al futuro.
POLlESTIRENO: Es un plástico de poca flexibilidad, cuya
soldadura se logra ablandando la superficie asoldar con
toluol y luego por prensado hasta la total volatilización
del solvente. Se le puede encontrar de dos formas:
endurecido, plástico rígido en forma de láminas, y
expandido, masa granular ligera, trabajada generalmente en
placas o bloques y también en gránulos. Es muy utilizado
para elaborar resinas sintéticas (p.e. el Picolastic A-75)
que se usan en restauración.
POP-ART: Estilo artístico que representa como tema
predominante los productos efímeros de la sociedad de
consumo, utilizando colores vivos y en una nueva escala y
estatus de objetos como el comics y los desperdicios. Surgió
en los años sesenta en Estados Unidos e Inglaterra.
POST-IMPRESIONISMO 0 NEOIMPRESIONISMO: Surge en Francia
hacia 1884 con la fundación por Seurat y Signae de la
Sociedad de Artistas Independientes. Se concibe el arte como
una actividad específica con reglas y realidad propia,
distinto al entendimiento del arte como reproducción
ilusoria de la realidad. Se elimina la perspectiva en
profundidad, se descompone la corporeidad de los objetos a
elementos geométricos básicos; se crea la teoría científica
de los colores denominada cromoluminarismo
¿POS-POST? MODERNISMO: Movimiento ideológico internacional
equiparado a las vanguardias existentes actualmente, uno de
los intentos por definir este término señala que un retorno
al pasado, incorporando elementos clásicos de valor
histórico a la creación artística actual. Establece una
ruptura con el "movimiento moderno" o con la modernidad y
todo su legado tecnológico, filosófico y artístico. Otro
punto de vista indica que no existe una ruptura entre lo
moderno y post moderno, sino que este último es la expresión
final del primero.
PROCESIÓN: Elemento litúrgico común a todas las religiones;
su movimiento y simplicidad lo hacen popular. Algunas de las
procesiones del ritual romano de la Iglesia católica son una
cristianización de antiguos ritos paganos. La Edad Media
señala el momento de apogeo de la liturgia procesional.
PRODUCTOS TURÍSTICOS – CULTURALES: Un producto es una unidad
de venta, en este caso constituye una unidad de pensamiento
materializada a través de una serie acciones (juegos,
lecturas, teatralizaciones...) o instrumentos (exposiciones,
folletos, señalizaciones...), o ambos combinados, que
persiguen "vender" los suficientes elementos de conocimiento
para despertar el interés del público por su patrimonio.
Estos productos pueden llevarse a cabo en momentos de ocio.
PÚBLICO: Destinatario de las políticas culturales, de todas
aquellas estrategias ideadas para la comprensión por parte
de este del patrimonio cultural. Estrategias creadas en
función de las características sociales, económicas,
geográficas y culturales de este. Por tanto según los
productos culturales creados, será necesario el estudio y
segmentación del público, para crear distintos niveles de
lectura de la información, según sus necesidades, según sus
expectativas.
Puesta en Valor: Término que engloba a varios otros, ya que
implica una serie de intervenciones posibles para dotar a la
obra de las condiciones objetivas y ambientales que, sin
desvirtuar su naturaleza, resalten sus características y
permita su óptimo aprovechamiento. Básicamente, la
conservación y la restauración son operaciones que conllevan
a la puesta en valor, pudiendo serlo también la
refuncionalización.
PUNCIÓN: Técnica para aplicar el estofado a una talla,
mediante el grabado de una superficie con un instrumento
puntiagudo.
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Museología
-
R
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REALISMO CONCEPTUAL: Aplicado a la
realidad de los años noventa. Considera que la producción de
imágenes, como idiomas individuales tienen una connotación
informativa y lingüística; es una dimensión alternativa en
el cual la obra producida induce a un proceso de
interpretación, de confrontación directa con los aspectos
sociales y materias humanísticas
REALISMO SOCIAL: Propuesta pictórica y moralista inspirada
en el muralismo mejicano que propugnaba un arte de denuncia
de la realidad social.
RECURSOS CULTURALES: La palabra "recurso" se entiende dentro
de un sistema liberal como la base en la que se sustenta el
progreso económico y social humano, de ahí el empleo de
recursos humanos, recursos naturales..., y recientemente,
recursos culturales, ya que se considera que el patrimonio
cultural ya es considerado como un campo de oportunidades.
Por tanto, los recursos culturales constituyen la base
patrimonial que posee toda sociedad y sobre la que se
asientan el resto de las estrategias de gestión cultural,
destinadas a su conservación, difusión, tutela,
investigación, etc.
REGATINO (O PUNTEADO): Técnica italiana, de efecto moderado
empleado en diversos tipos de restauración de capas
pictóricas. Se trata de zonas producidas con puntos
yuxtapuestos, de tal modo, que forman un conjunto que puede
ser perfectamente localizado desde cerca, haciéndose
invisible a las distancias de lectura del cuadro. A veces ha
sido usada la palabra "puntillismo" para referirse a esta
técnica, en virtud de su similitud con el efecto producido
por la modalidad de arte que emplea pequeños puntos para
realizar una figuración.
Registro y Documentación: Labores fundamentales de la
museología abocadas a preservar la información integral de
las colecciones. El registro organiza la información sobre
las colecciones y su devenir en el tiempo y el espacio,
facilitando el uso racional de ellas. La documentación
potencia el aspecto informativo / comunicativo del museo al
colectar la información de fuentes primarias y secundarias
relacionadas con las colecciones, posibilitando cruces de
información, investigación y la conservación de las
colecciones.
Relaciones Públicas: esta función se ocupa de vincular por
medio de una comunicación eficiente y efectiva, al museo con
sus diversos públicos (internos y externos), propiciando la
relevancia de la institución en la vida de la comunidad.
REPINTE: Reposición de algún faltante de la capa pictórica
original de una obra con pintura de la misma naturaleza de
la primera.
RESANE: Reparación de los defectos que en su superficie
muestra una obra; eliminación de la parte dañada de una
madera, etc.
RESINA: Sustancias obtenidas de plantas coníferas, usadas
para fabricar diversos medios y barnices. Actualmente se
elaboran resinas sintéticas (Xylamón LX endurecedor, nylon
soluble, paraloid B 72, PVC, PVDC, PVA, etc.).
RESTAURACIÓN: Restauración: intervención de una fuente
primaria documental (objeto), para devolverle su integridad
estructural de modo que siga cumpliendo su función
museológica. // Restauración – Todas aquellas acciones
aplicadas de manera directa a un bien individual y estable,
que tengan como objetivo facilitar su apreciación,
comprensión y uso. Estas acciones sólo se realizan cuando el
bien ha perdido una parte de su significado o función a
través de una alteración o un deterioro pasados. Se basan en
el respeto del material original. En la mayoría de los
casos, estas acciones modifican el aspecto del bien. Algunos
ejemplos de restauración incluyen el retoque de una pintura,
el ensamblaje de una escultura rota, la modificación de la
forma de una canasta, la reintegración de pérdidas en un
vaso de vidrio.
RESTAURO: Reparación de una pintura, escultura, etc. del
deterioro que ha sufrido, para ponerla en el estado de
estimación que tenía antes.
RETABLO: Conjunto o colección de figuras pintadas o de talla,
que representan en serie una historia o un suceso.
RETRATO CIVIL: Género artístico propio de la producción del
período colonial y del siglo XIX tendentes a testimoniar la
jerarquía social en primer caso y política en el segundo.
Temática esta última propia del estilo académico.
RETRATO ECLESIÁSTICO: Género artístico propio de la
producción del período colonial, tendente a testimoniar la
jerarquía clasista de una de las instancias de poder más
representativas de la época como lo fue la iglesia.
RETRATO MILITAR: Género artístico propio del siglo XIX,
tendente a dejar testimonio de aquellas figuras históricas
destacadas que hicieron posible con su participación la
gesta independentista. Temática propia al estilo académico.
RONDANA: Rodaja de plomo o cuero engrasado, agujereada en el
centro, que se utiliza para asiento de tuercas y cabezas de
tornillos.
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Museología
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S
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SARGENTO: Prensa libre, graduable,
que mediante un husillo que trabaja con una mordaza visible,
aprieta contra otra fija. Por lo general estas prensas
trabajan en pares.
SECUAZ DE: Denominación utilizada para designar aquella
producción artística, particularmente del período colonial,
que identifica la autoría de un seguidor o seguidores
estilísticos de determinado artista, también se utiliza
"seguidor de".
SOLVENTE: Sustancia que produce una mezcla homogénea con
otra (Shellsol, benzol, toluol, acetona, aguarrás, éter,
etc.).
SOPORTE: Todo material tal como tela, madera, metal, papel,
etc. que sirve de estructura de base a la obra de arte.
SURREALISMO: Surgió en Francia en la década de 1920-30. En
el Manifiesto de 1924, André Breton proclama la validez de
concebir como realidades el sueño y la visión alucinada y su
transformación en expresión plástica, no dando cabida al
entendimiento organizativo. Este movimiento fue el más
difundido y controvertido entre las dos guerras mundiales.
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Museología
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T
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TALLA: Es uno de los tres métodos más antiguos para producir
una escultura y consiste en un proceso sustractivo sobre una
masa sólida de material resistente a través de corte,
cincelado y abrasión con el fin de crear una forma
determinada.
TÉMPERA: Pintura al agua cuyo aglutinante es la goma
arábiga. A diferencia de la acuarela el pigmento se muele
menos fino, actualmente existen temperas que contienen
plástico. La pintura con temperas es más opaca y tiene menos
luminosidad que la acuarela. Se utiliza para ejecutar temas
muy elaborados ya que se pueden aplicar primero colores
oscuros y luego los más claros.
TEMPLE: Pintura que mezcla pigmentos en polvo con una
solución de huevo en partes casi iguales. Tradicionalmente
se mezcla yema de huevo con agua, que seca en segundos y es
la más segura, pero también se puede formar una emulsión con
aceite o cera. Esta técnica no se oscurece con el tiempo.
Fue desplazada en el siglo XV por la pintura al óleo.
TERRACOTA: Escultura en arcilla cocida.
TERRITORIO: En este contexto, es el punto de encuentro del
hombre con su patrimonio.
TESAURO: Lista estructurada de descriptores o términos
propios de un ámbito científico determinado, entre los
cuales se establecen una serie de relaciones jerárquicas y
asociativas. Además de la presentación alfabética, ofrecen
una representación gráfica de las relaciones entre los
descriptores.
TIMOL: ( Sustancia de carácter ácido que se usa como
desinfectante (contenida en la esencia del tomillo).
TOLUENO (TOLUOL): Hidrocarburo líquido, extraído de la
destilación del alquitrán, análogo al benceno, que se emplea
como solvente de algunos barnices (en restauración), en la
preparación de colorantes y pinturas, en las soldaduras del
poliestireno y en medicamentos. Es insoluble en agua y
soluble en éter, alcohol y acetona.
TRANSVANGUARDIA: Es una de las coordenadas de las que se
genera el arte actual, preconizadas desde los años ochenta,
se trata del ... "Subjetivismo exacerbado de una pintura
visceral, gestual y artesanal...
TRATELLO (TRATEGGIO): Técnica italiana de origen veneciano,
derivada del Regatino o Punteado. Se basa en el criterio
moderado de reponer partes faltantes de pintura, con otras
que permitan la apreciación de la obra, haciéndose invisible
a la correcta distancia de observación. En sí se trata de
líneas yuxtapuestas, por lo general en sentido vertical,
realizadas por superposición de colores puros de tal modo,
que la suma de líneas de diferentes tonos, impresione la
vista disimulando la parte faltante y haciéndola invisible.
En algunos casos es preciso cambiar el sentido de las
líneas, debido a los motivos de la obra que se presentan
horizontales.
TURISMO CULTURAL: El uso y disfrute del patrimonio cultural
en momentos de ocio y tiempo libre. Este tipo de turismo
conlleva aparejados una serie de componentes sociales y
educativos, que lo diferencian de las corrientes ligadas a
la tematización del tiempo libre.
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Museología
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U
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UNESCO: Organización de las
Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura
creada en 1945. Cuenta con 188 estados miembros, y su
principal objetivo es contribuir al mantenimiento de la paz
y la seguridad en el mundo promoviendo, a través de la
educación, la ciencia, la cultura y la comunicación, la
colaboración entre las naciones a fin de garantizar el
respeto universal de la justicia y los Derechos Humanos.
Entre sus propósitos fundamentales está la promoción de la
identificación, protección y preservación del Patrimonio
Mundial, esto es el patrimonio cultural y natural de todo el
mundo considerado especialmente valioso para la humanidad.
(web UNESCO www.unesco.org)
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Museología
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V
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VACIADO: Es un procedimiento
utilizado para reproducir una escultura en un material
diferente y más duradero que el original. Consiste en crear
un molde alrededor de la pieza que se quiere reproducir en
un nuevo material. El método más utilizado es el denominado
"a cera perdida" para el vaciado en bronce.
VACIADO "A CERA PERDIDA": Es un procedimiento milenario para
el vaciado de metales. Sigue los siguientes pasos:
realización de un molde tomado del modelo original en
arcilla, sobre el que se vierte la cera creando un vaciado
en cera; a su vez, sobre éste se construye otro molde en un
material refractario el cual se hornea a alta temperatura
para eliminar cualquier rastro de cera. Se cuela en este
molde el metal fundido que ocupará el lugar de la cera que
salió al fundirse por el calor.
Valoración:Existen diversas formas de conocer en bien y
valorarlo, aunque por lo general los criterios básicos, bajo
los cuales podemos analizarlos, responden al grado de
interés que éstos tengan, desde los siguientes:
- histórico – social – testimonial.
- artístico – arquitectónico – urbano.
- paisajista – ambiental.
Muchas veces un bien reúne uno o varios valores (histórico,
estético, económico, social, simbólico…). A mayor valor
asignado, mayor será la responsabilidad de conservarlo y no
desvirtuarlo, para que en el futuro continúe siendo un
testimonio, como lo es para nosotros y lo fue para nuestros
antepasados.
Valor Económico: Significa, además de la valoración
económica tradicional, el valor que un edificio histórico
posee relacionado con sus características constructivas y su
emplazamiento, además de otros valores económicos:
1- Su mayor o menor capacidad de adaptación a otros usos. 2-
Su reconocimiento a escala barrial, municipal o nacional
efectuados por organismos gubernamentales y no
gubernamentales, locales y extranjeros. 3- Su estado de
conservación, nivel de deterioro, grado de autenticidad. 4-
Su calidad de construcción y técnicas constructivas
originales.
Valor Estético – Arquitectónico:El valor estético se
relaciona con la percepción que tenemos del lugar a través
de la forma, la escala, el color, la textura, el material,
incluyendo los olores y sonidos que están vinculados al
sitio y su utilización. El valor arquitectónico se relaciona
con el estilo y la calidad de diseño, las formas, los usos y
los tipos de materiales y cuando presente cualidades
destacables referentes a:
a- Calidad espacial: en volumetría, proporciones,
recorridos. b- Calidad formal: en estilo, composición,
coherencia, figura, color, textura. c- Calidad funcional:
coherencia espacial, uso correcto de los locales, confort.
d- Calidad técnico constructiva: integración de servicios,
iluminación, drenajes, soluciones técnicas espaciales, uso
de materiales, economía de recursos.
Valor Histórico – Testimonial o Simbólico:Significa un lugar
que ha sido influenciado por un evento, personaje, etapa o
actividad histórica. Los edificios históricos son
testimonios vivientes que se precisa destacar, conservar,
recuperar o procurar darles nuevos usos para integrarlos al
presente. Estos valores son importantes en el ámbito local (el
barrio), regional (la ciudad) o nacional (el país) y sirven
para la afirmación de la identidad de un lugar.
Valor Simbólico: Cuando posea cualidades representativas o
evocativas con las que: se identifica la comunidad,
generando sentimientos de pertenencia, arraigo u orgullo.
sea identificada la comunidad, por su proyección o imagen en
un ámbito mayor.
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X
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XILÓFAGOS: Son insectos que roen
la madera. Entre ellos se cuentan los coleópteros, isópteros,
himenópteros, dípteros y lepidópteros (termitas, lyctus,
comejenes).
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Museología
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Y
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YESO: Mineral utilizado
históricamente fundamentalmente para realizar vaciados, es
decir, ha sido un medio transitorio para elaborar una forma
antes de que esta sea vaciada en un material más permanente,
sin embargo, ha sido empleado contemporáneamente como medio
escultórico o en participación en experiencias escultóricas
que mezclan materiales
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Recopilado de:http://www.nuevamuseologia.com.ar/Glosario.htm
La Nueva Museología, una web plagada de asuntos y términos
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vistazo si este es tu interés.
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