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En el terreno de la comunicación radiofónica, la producción
está estrechamente ligada al concepto de programa, en tanto
que, globalmente entendida...
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7.4 Mensaje radiofónico
7.5 Periodista radiofónico
7.6 Géneros
periodísticos en la radio
7.7 El informe
7.8 El reportaje
7.9 La entrevista
7.10 Los programas especiales
7.11 Los géneros musicales
7.12 Los géneros de
entretenimiento
7.13 Otros contenidos, otros
géneros
7.14 La publicidad. Formas de emisión
7.15 Diccionario de la radio
La creación de esta web
Mapa de la web
Sobre
las características de la locución radiofónica
publicitaria, los profesores Amparo Huertas y Juan José
Perona advierten
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7.1
Introducción
En el terreno de la comunicación radiofónica, la producción
está estrechamente ligada al concepto de programa, en tanto
que, globalmente entendida, afecta a todo el engranaje que
debe ponerse en marcha para la emisión de cualquier espacio,
por pequeño que sea. No obstante, es obvio que, en función
de la envergadura del producto que se pretenda emitir, el
proceso de producción será más o menos complejo. De hecho,
no es lo mismo producir un informativo de actualidad de 60
minutos de duración que una cuña publicitaria de 20 segundos,
como tampoco supone la misma dedicación la preparación de un
magazine diario, que siempre sigue una estructura más o
menos similar, que la de un dramático radiofónico, para cuya
materialización se precisará, entre otras cosas, de una
buena selección de músicas, de efectos sonoros, de voces,
así como de la confección de un guión exhaustivo.
En las
emisoras de radio, la mayoría de los programas cuentan con
el respaldo de un cuerpo de productores/as. Ellos/as son las
personas que se encargan, por ejemplo, de concertar
entrevistas, de contactar con los tertulianos, de buscar
toda la documentación necesaria para la emisión de un
reportaje, de preparar los temas musicales que formarán
parte del espacio para el que trabajan, de seleccionar
efectos sonoros, etc. Este cuerpo de profesionales pasa
muchas veces inadvertido, pero sin su dedicación sería
prácticamente imposible la emisión de muchos de los
productos que conforman la oferta de las distintas emisoras.
La
producción implica, igualmente, la puesta en práctica de las
diferentes técnicas de las que te hablamos en los capítulos
La comunicación
radiofónica y
Asi se hace. Ten en cuenta que si se
ignoran las características específicas del medio, si se
desconocen las posibilidades del lenguaje radiofónico y su
riqueza expresiva, o si se sabe poco acerca de los aspectos
relativos a la realización o la confección de un guión,
difícilmente se estará en condiciones de afrontar una buena
producción.
Por
otra parte, y precisamente por esa estrecha relación que la
producción guarda con los programas, los procesos que se
deben poner en marcha están muy condicionados por los
llamados géneros programáticos, es decir, por las
formas de transmisión de los contenidos.
Sin
embargo, en muchas ocasiones el concepto de género se
utiliza como un mero sinónimo de gran contenido, por
lo que es relativamente fácil encontrar alguna bibliografía
sobre medios audiovisuales en la que se afirme, por ejemplo,
que los principales géneros radiofónicos y televisivos son:
los Informativos, los Educativos, los Documentales, los
Infantiles, los Deportivos, los Religiosos, los Culturales,
etc. Como podrás comprender, nosotros no compartimos
clasificaciones similares a ésta, ya que, en función de lo
que hemos explicado, está claro que un mismo género (es
decir, una misma forma de transmisión), puede afectar a
contenidos distintos. Sin ir más lejos, en el apartado
La programación
radiofónica hablamos de radiofórmulas
musicales y de radiofórmulas informativas, lo que
supone formas de transmisión similares para contenidos bien
dispares. Igualmente, en la oferta radiofónica actual es
posible sintonizar magazines de entretenimiento, magazines
musicales e, incluso, magazines religiosos. De hecho, el
Magazine es un género que se distingue y se diferencia de
otras formas de transmisión de los contenidos porque
formalmente incorpora diversas secciones o espacios.
En
este bloque vamos a estudiar los géneros más representativos
y habituales de la Información, del Deporte, de la Música,
etc., con el fin de que, aplicando las explicaciones dadas
en otras secciones de MEDIA RADIO, puedas trabajarlos en
función de aquello que quieras hacer llegar a la audiencia y
de los objetivos que persigas con la puesta en antena de una
determinada emisión. Lógicamente, existen otros géneros en
cuyo análisis no entraremos, ya que son muy poco explotados,
pero si deseas conocerlos, no dudes en consultar la
bibliografía que te recomendamos.
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7.2 Los géneros
informativos
La Noticia, a la que nos referimos ampliamente en
Así se hace -allí te explicamos sus
peculiaridades y te enseñamos a construirla- es, sin lugar
a dudas, la fórmula estrella de transmisión de los
contenidos informativos radiofónicos y es, también, la base
sobre la que se edifican los dos géneros predominantes en el
terreno de la Información: el Boletín y el
Servicio Principal de Noticias, también conocido como
Radiodiario, Diario Hablado, etcétera.
El
Boletín, presente en todas las emisoras generalistas y en
muchas de las estaciones eminentemente musicales, pero que
ofrecen algunas dosis de información coincidiendo con las
horas en punta, es un pequeño bloque de noticias que, como
afirma Francisco Sanabria en su libro Información
audiovisual, presenta con brevedad las novedades más
importantes y recientes de la actualidad informativa. En
radio, los boletines suelen tener una duración de entre 3 y
5 minutos y, como advierten los profesores Josep Maria Martí,
Montserrat Bonet y Juan José Perona en La ràdio a
Catalunya, la alta presencia que este género tiene en el
conjunto de la oferta convencional española -supone
alrededor del 8% del total- obedece, fundamentalmente, al
hecho de que los boletines son el más claro exponente de las
características del medio radio (rapidez, simultaneidad,
etc.), así como el elemento que ayuda al oyente de una
determinada emisora a seguir la evolución que la actualidad
informativa experimenta a lo largo de toda una jornada.
(BOLETIN DE NOTICIAS)
El
Servicio Principal de Noticias es lo que todos conocemos
como un informativo por excelencia (equivaldría a los
telediarios televisivos), cuya duración oscila entre los 30
y los 60 minutos. Este género suele estar conformado por 3
grandes partes. La primera de ellas es un tramo que actúa de
entrada y en el que, a modo de batería de titulares o
sumario, se avanzan las noticias que de inmediato serán
ampliadas. La segunda es el cuerpo del informativo
propiamente dicho, donde se desarrollan todos los temas.
Finalmente, la tercera es el cierre del informativo, una
suerte de recordatario muy similar al sumario de entrada.
Como
señala Francisco Sanabria, el propósito del Servicio
Principal de Noticias rebasa la pura difusión y entra en el
análisis y la interpretación, por lo que suele ser habitual
que, a lo largo del programa, aparezcan informaciones con
las voces de sus protagonistas, así como reportajes y
entrevistas.
El
Servicio Principal de Noticias es un género típico de la
radio generalista y, como mínimo, suele programarse tres
veces al día. Ten en cuenta que aproximadamente el 40% de la
Información que emiten las grandes cadenas se hace mediante
esta particular forma de transmisión de los contenidos de
actualidad.
En los
Servicios Principales que se pueden escuchar a primera hora
de la mañana se confiere especial relevancia a la
información de servicios, sobre todo la relativa a la
situación de las carreteras y al estado del tiempo. También
es habitual que estos noticiarios incorporen la agenda de
actividades previstas para la jornada. En cambio, los
informativos nocturnos suelen incluir una tertulia cuyo
objetivo es analizar, reflexionar y opinar sobre algunos de
los temas que han marcado la actualidad del día.
Otro
género que trabaja con la Noticia y que tiene una alta
presencia en la programación radiofónica, sobre todo en los
magazines de mañana y tarde, es el Avance, una
especie de avanzadilla informativa -valga la redundancia-,
de aquellos temas que serán tratados en los Servicios
Principales de Noticias. A diferencia del Boletín, el Avance
es también un género informativo televisivo que, si te fijas,
explotan a diario las principales cadenas generalistas
españolas (TVE-1, Tele 5 y Antena 3) por la mañana, a media
tarde y por la noche.
Por su
parte, el Reportaje es un género que se caracteriza
por tratar en profundidad un hecho noticioso de mayor o
menor actualidad. Se trata de un relato monotemático, cuya
riqueza reside precisamente en aportar distintas visiones
sobre el asunto tratado, incorporando la voz de los
protagonistas del hecho, los antecedentes, las consecuencias,
etc. En radio existen distintos tipos de reportajes y
diferentes formas de enfocarlos, tal y como describen, por
citar solo algunos, los profesores Emili Prado en su libro
Estructura de la información radiofónica, o Mariano
Cebrián Herreros, en su ya citado Géneros informativos
audiovisuales.
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Programas
7.3 El periodismo
radiofónico
El periodismo radiofónico es una forma de comunicación social que
permite dar a conocer y analizar los hechos de interés público a
través de las ondas. Por tanto, el periodismo de radio exige que la
información sea difundida de manera clara y concisa. Para ello, es
necesario que el texto esté bien organizado y que facilite una
lectura sin tropiezos y fácil de expresar en voz alta. La lectura en
radio hace necesaria una redacción cuidada y adecuada a este medio,
que debe hacerse de manera sencilla, mediante el uso de palabras y
oraciones comprensibles desde el punto de vista conceptual y fónico.
Por otro lado, conviene recurrir a la reiteración de ideas, es decir,
dar a conocer un contenido y proceder a su repetición con el
objetivo de que la memoria del receptor lo retenga, ya que el
mensaje radiofónico es efímero.
En definitiva, el periodismo radiofónico se resume en la siguiente
premisa: contar todas las cosas que pasan, en el momento mismo de
los hechos, con toda la carga informativa o emotiva y en el menor
tiempo posible.
7.4 Mensaje
radiofónico
El medio radiofónico tiene una serie de ventajas sobre la televisión
y la prensa escrita:
Inmediatez en el seguimiento de las noticias.
Facilidad de transmitir ideas, y facilitar el intercambio de
opiniones.
Estimula la imaginación, al no dar imágenes.
Sus limitaciones son:
Es unisensorial: su único soporte es el sonido.
Exige más claridad y concisión, al no tener imágenes, y necesitar la
atención del oyente.
La radio es una tecnología que posibilita la transmisión de señales
mediante la modulación de ondas electromagnéticas. Estas ondas no
requieren un medio físico de transporte, por lo que pueden
propagarse tanto a través del aire como del espacio vacío. "La Radio
es el Teatro de la Mente", según David Ogilvy.
Los recursos sonoros que componen el lenguaje radiofónico son:
La palabra hablada.
La música.
Los ruidos.
El silencio.
7.5 Periodista
radiofónico
El periodista radiofónico debe reunir las exigencias de criterio e
intuición. Debe saber buscar, seleccionar, valorar y elaborar
información. Además, debe tener unas condiciones básicas para
traducir a voz y sonidos los hechos informativos. Tiene que dotarse
de elementos de creatividad para integrar en un solo acto
comunicativo todos los elementos expresivos de la técnica
radiofónica.
El locutor de radio se caracteriza por una magnifica agilidad
mental, ya que en este medio prima el elemento de inmediatez, sin
olvidarse de la capacidad de autocontrol en determinadas ocasiones.
La polivalencia convierte al periodista de radio en un comunicador
de la información que ejecuta múltiples tareas como redactar,
producir, editar, presentar, colaborar con producciones de distintos
formatos como informativos, tertulias, debates, entrevistas, directo,
indirecto
7.6
Géneros periodísticos en la radio
La radio es el medio en el que algunos géneros del periodismo
clásico alcanzan su máxima expresión. Un ejemplo es la entrevista,
el debate y la tertulia. La adaptación de los géneros periodísticos
a la radio se caracteriza por la riqueza expresiva y el carácter
personal que se incorpora al mensaje transmitido. Las claves para
una buena comunicación son contenidos concisos, claros y directos.
De esta manera se producirá un mayor efecto de atracción sobre la
audiencia.
Los géneros radiofónicos podrían clasificarse de la siguiente manera:
El Reportaje
La Crónica
La Crítica
El Comentario
El Editorial
La Entrevista
La Tertulia
El Debate
Ángel Faus señala dos modalidades informativas:
La pura (flash, boletín horario, boletín resumen)
La mixta de información, como el diario hablado y el magazine, en
los que pueden coexistir varios géneros periodísticos, tanto
informativos como interpretativos.
Arturo Merayo Pérez distingue entre:
Géneros de monólogo
Si se trata de difundir hechos
La noticia
El informe
Para facilitar hechos y opiniones indistintamente:
Continuidad
Crónica
Para servir opiniones
El editorial
El comentario
Géneros de diálogo
Mezclan opinión e información
Noticia dialogada: «crónica de alcance»
Ciertos reportajes
La opinión
La entrevista
El coloquio
La participación
Sólo el reportaje, la entrevista y el informe pueden, en principio,
usar un guión estructurado. El resto, generalmente, no son más que
variantes de la estructura de la noticia en sí. Sin embargo, a veces,
el editorial (no otra cosa es, en ocasiones, una entradilla) y el
comentario (el microespacio toma a menudo esa forma) también se
guionizan, sobre todo, en programas magazine de corte informativo.
7.7 El informe
El informe es un género informativo utilizado para aportar datos que
desarrollan y explican el argumento central de una noticia o un
hecho analizado en un programa radiofónico, para su mejor
comprensión por parte del oyente.
Es un género de explicación, una narración lineal que amplía la
noticia. En él no se vierten opiniones del autor, aunque sí pueden
aparecer testimonios sonoros de personas que, de una u otra manera,
son protagonistas de la noticia. Requiere un guión sencillo con un
tratamiento estético que puede ser similar al de una noticia con
comentario in voce; o ilustrada con sonido ambiente o ráfagas
musicales
7.8 El reportaje
El reportaje es el género más rico de los utilizados en la
información radiofónica. En el guión del reportaje radiofónico, se
suelen combinar la narración y los recursos sonoros para ambientar
la información: testimonios, sonido ambiente de los hechos, música,
etc.
7.9 La entrevista
La entrevista es uno de los géneros periodísticos que mejor se
adapta al medio radiofónico y uno de los más eficaces para dar a
conocer la información.
Es un género muy utilizado en la radio, ya que, a través del montaje,
ofrece múltiples posibilidades expresivas. Desde el punto de vista
del guión diferenciaremos tres formatos de entrevista:
Entrevista en directo: no existe un guión como tal, aunque sí es
frecuente que el entrevistador disponga, como instrumento de
realización, de una escaleta con una batería de preguntas posibles.
En este caso, el control del ritmo interno y de las frecuencias
expresivas, así como el control del tiempo, deben ser tenidos en
cuenta por el periodista.
Entrevista en diferido: nos permite pulir pequeños errores,
entresacar las declaraciones que más interesan, modificar el orden
de la entrevista, etc. durante el montaje. Es frecuente la
utilización de un guión de montaje, que servirá de pauta tanto al
entrevistador como al montador de sonido.
Entrevista de carácter: entrevista en la que importa reflejar la
personalidad del entrevistado. El guionista o entrevistador debe
tener en cuenta deberá crear un clima comunicativo a la expresividad
y la espontaneidad, sobre todo para controlar su duración final.
Es indispensable para el guionista una buena preparación y
documentación sobre el personaje antes de iniciar la entrevista.
7.10 Los
programas especiales
Los programas especiales son los que se hacen con una finalidad
concreta (monográficos fuera de la programación habitual, programas
conmemorativos, programas destinados a concursar en premios, etc.).
No entran realmente en ninguno de los apartados revisados hasta
ahora, pero pueden tener características comunes. Algunos ejemplos
son dramáticos, informativos, magazines, menos frecuentemente
musicales, etc.
Suelen estar mucho más cuidados en su presentación y contenidos. Al
ser programas aislados, abarcan muchos más aspectos, agotando en
cierto modo el tema de que tratan. Esto permite usar caretas y cuñas
muy elaboradas, cuya repeticíón acabaría siendo insoportable. Sobre
todo en los destinados a premios internacionales o nacionales, el
director usa como recurso expresivo las nuevas tecnologías de la
información. Es habitual el uso de equipos de sonido nuevos en el
campo de la realización radiofónica, como el sampler (muestreador) o
el delay (retardador).
Suelen encargarse a profesionales de probada solvencia y constituyen
el armamento pesado de una emisora. Se basan esencialmente en el
guión, incluso cuando se nutren de entrevistas, testimonios y sonido
directo, que el guión ordena y estructura en un todo coherente y
atractivo.
7.11 La tecnología
La creación de un programa de radio es una actividad compleja en la
que interviene una serie de recursos técnicos. Lo primero que debe
tener presente el guionista de radio es la disposición y
posibilidades de los recursos técnicos en el estudio de realización.
El estudio convencional de radio está dividido en dos zonas
independientes, situadas una frente a otra, ambas insonorizadas
entre sí y del exterior y separadas por un cristal. Una de ellas, el
locutorio, es el lugar donde se emplazan los micrófonos; y desde
donde intervienen tanto el presentador como los locutores, actores,
invitados o cualquier otro participante ante el micro. En la otra,
el control –a cargo de uno o más especialistas de sonido;
realizador, en ocasiones; montadores musicales, técnicos de efectos
especiales–, se encuentra el resto de los elementos técnicos
indispensables para la grabación o emisión del programa. En el
control se sitúa también, por regla general, el equipo de producción,
cuando de él se precisa. Se denomina autocontrol cuando locutorio y
control se encuentran en la misma sala.
Además de los magnetófonos de cinta abierta, platos giradiscos,
reproductores de discos compactos, reproductores de cassettes –ya
conocidos–, existen otros elementos como las cartucheras: el
cartucho, como la bobina, es un soporte sonoro de cinta magnética.
Un sistema de grabación por impulsos marca en ésta el lugar preciso
donde comienza y acaba cada corte grabado. Tras su utilización, el
cartucho avanza automáticamente hasta el impulso siguiente. La
cartuchera permite emitir con gran rapidez una serie de grabaciones
muy cortas o utilizadas frecuentemente en la programación
–indicativos, ráfagas o efectos de sonido–, sin tener que buscar y
posicionar cada uno de los cortes. En ciertas emisoras los cartuchos
se utilizan, por su comodidad, como soporte para reproducir las
cuñas publicitarias y hasta discos completos, en la programación de
radio–fórmula. El DAT es un grabador reproductor digital que se ha
incorporado en los últimos años al mercado. La tecnología digital
que utiliza permite efectuar un número infinito de copias sin
degradación alguna de sonido; algo que no consiguen los
tradicionales magnetófonos analógicos, que generan un ruido de fondo
o soplo en cada copia. Aportan también facilidades de localización y
arranque; y se emplean sobre todo para las grabaciones que precisen
una alta calidad. Su uso en los estudios de directo no es todavía
frecuente.
Cada una de las fuentes sonoras a que hemos aludido, así como los
micrófonos de estudio, las líneas telefónicas, etc., están
conectadas entre sí mediante la mesa de mezclas, que recoge,
diferenciadas, las señales que las fuentes generan. A través de la
mesa, todos los sonidos pueden combinarse y mezclarse.
Además de estos elementos, se podrá contar también con unidades
móviles, radioteléfonos y otros sistemas de captación de sonido y
testimonios que pueden enriquecer la programación. Hay una tendencia
generalizada a la implantación de equipos digitales asistidos por
ordenador en los estudios de radio, así como de sistemas
informáticos de almacenamiento y emisión del sonido.
7.9 Los equipos
Existen cuatro equipos:
Equipo técnico, que está formado por:
El Control de sonido. Son los profesionales que se ocupan de que
cada elemento se integre en el programa armónicamente y en el orden,
con la duración, calidades y planos de presencia requeridos. A su
cargo está la parte técnica: la mesa, los platos, compactos,
magnetófonos, etc. De ellos depende, en última instancia, el fracaso
o el éxito.
Realizador. Se ocupa de la totalidad del programa. De que el ritmo,
el sonido, los ambientes sean los adecuados. De que todo funcione; y
en su momento justo. De gobernar la nave durante la grabación o el
directo. Mientras se está produciendo una u otro, es la autoridad
máxima, que tan sólo después habrá de rendir cuentas, si se le
reclamara para ello.
Montadores musicales. Ambientan musicalmente el programa. Pueden ser
ellos mismos quienes disparen los platos, los compactos, etc.
Encargados de efectos especiales. Se ocupan de los ambientes no
musicales, ya sea en el control ya en el locutorio. En el Control,
por medio de grabaciones; en el Locutorio, los crean ellos mismos,
usando sus voces y los instrumentos dispuestos a ese fin.
Equipo de locución, que está formado por:
Presentadores. Se responsabilizan de la presentación y conducción
del programa, sobre textos escritos o improvisando cuando el momento
o el programa lo exige.
Locutores. Leen los textos de locución.
Actrices y actores. Interpretan los papeles dramáticos.
Y cuantos miembros del equipo intervengan ante el micrófono.
Equipo de producción, formado por:
Productores. Buscan y sugieren temas para el programa. Establecen
contacto con los invitados. Coordinan los diversos elementos. A
veces es el único miembro del equipo.
Secretarios. Se ocupan de la burocracia, correspondencia, papeleo…
Telefonistas. Hacen y reciben, sobre todo en directo, las llamadas
telefónicas.
Recepcionistas. Se ocupan de recoger, acompañar, despedir a los
invitados.
Equipo de redacción, cuya actividad finaliza en el momento de
iniciarse la emisión o grabación del programa, que está formado por:
Guionistas, que escriben el guión o sus secciones.
Programadores musicales, que seleccionan, sobre el papel, las
músicas.
Reporteros, que se encargan de la investigación informativa,
encuestas, entrevistas, reportajes, etc.
Redactores de mesa. Se ocupan de redactar la parte informativa.
Colaboradores. Tienen a su cargo secciones fijas o eventuales, que
pueden –o no– presentar ante el micrófono.
Documentalistas. Su misión es sugerir, localizar, aportar la
documentación necesaria o conveniente. Suelen ser los que preparan
los cuestionarios para las entrevistas.
El Director del programa suele pertenecer a cualquiera de estos
cuatro equipos –es frecuente que aparezca en el primero (como
Realizador) o en el segundo (como Presentador)–, simultanear varias
de estas funciones (y hasta todas) o figurar aparte.
Las claves del trabajo en equipo son:
Concepción común.
División y asignación de tareas.
Refundición del trabajo de todos en el producto final.
Ahora empieza el trabajo del guionista. Contando con todos los
elementos (conocimiento de los medios técnicos y humanos…) y
respetando determinadas exigencias, habrá que:
Planificar el programa (pauta y control del tiempo).
Redactar el guión (guionista).
Ambientarlo.
Documentarlo.
Preparar la grabación o el directo.
7.10 Los géneros deportivos
Las formas de trasmisión de los contenidos deportivos que
imperan en la radio española son tres: el Informativo,
el Magazine y el Carrusel, genero, este
último, que debe su nombre a su particular manera de
estructurar la emisión, puesto que se trata de una rueda de
conexiones que se van sucediendo periódicamente a lo largo
de un extenso periodo de tiempo.
El
Carrusel es la estrella de la programación del domingo
por la tarde en buena parte de emisoras, especialmente en
las grandes cadenas de corte generalista. De hecho,
coincidiendo con la disputa de los partidos de liga, desde
los estudios centrales de los diferentes operadores se
conduce un espacio, de unas cuatro horas de duración, en el
que constantemente se pide paso desde los terrenos de juego.
En cada estadio, las emisoras cuentan con un equipo de
profesionales que son los encargados de informar sobre los
goles, las jugadas más interesantes, las faltas, etcétera.
En el
terreno deportivo, el Magazine mantiene las características
ya comentadas en el caso de la información, si bien su
inserción en las parrillas programáticas varía
sustancialmente con respecto al magazine puramente
informativo. De hecho, este género es el rey de la noche y
primeras horas de la madrugada, momento en el que se emiten
los populares Supergarcía (Onda Cero), El Larguero
(Cadena Ser) o No ho diguis a ningú (Catalunya
Ràdio). Son, en todos los casos, programas en los que no
faltan las entrevistas con deportistas, presidentes o
ejecutivos de entidades deportivas, autoridades del mundo
del deporte, etc., así como los reportajes, las últimas
noticias deportivas, etc.
Finalmente, la Transmisión o Retransmisión
ocupa también un lugar destacado en la oferta deportiva
radiofónica española, aunque mucho menos significativo que
los géneros anteriores. Ten en cuenta que una retransmisión
en directo, especialmente si se hace desde un país
extranjero, es altamente costosa, tanto por la
infraestructura técnica que se precisa como por los
desplazamientos humanos que supone.
La
locución deportiva radiofónica presenta unos rasgos
específicos, sobre todo cuando se trabaja el Carrusel. Este
es un género en el que los radiofonistas que intervienen
manipulan constantemente su voz, alternando en su discurso
tonos graves con otros agudos, alargando notablemente la
duración de las sílabas en algunos momentos, haciendo
énfasis sobre ciertas palabras, etcétera. Todo depende del
cariz de los acontecimientos que se estén narrando (alegría
o decepción por la encajada de un gol, jugada peligrosa,
relajación en el terreno de juego, etcétera). Consulta el
bloque
La comunicación
radiofónica.
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7.11 Los géneros musicales
La Radiofórmula musical, como se apunta en
La programación
radiofónica, es el género dominante en lo que a
la emisión de contenidos musicales se refiere. No obstante,
en este ámbito encontramos otras formas de transmisión que
merecen ser destacadas, como el Musical especializado
y, también aquí, el Magazine.
El
Musical especializado se corresponde con un programa basado
en un estilo concreto de música (blues, jazz, pop), en el
que habitualmente se aportan informaciones sobre conciertos,
últimas novedades discográficas, biografías de los
componentes de un determinado grupo, concursos, etc., por lo
que, de alguna manera, viene a ser como una especie de
Mini-magazine (ten en cuenta que su duración suele ser de
una hora y que su periodicidad, generalmente, es semanal). A
diferencia de las radiofórmulas musicales, típicas
del modelo de radio especializada y del modelo de radio
híbrida, el musical especializado suele formar parte de las
parrillas de la radio generalista.
La
locución en los programas musicales está altamente
condicionada por el formato que se explote, por lo que
difícilmente podemos hablar de denominadores comunes que
vayan más allá de lo que se comenta en el apartado La voz (bloque
La comunicación
radiofónica) y en el capítulo
Así se hace
7.12 Los géneros
de entretenimiento
Sin duda alguna, el Magazine se consagra como el
género protagonista de los contenidos de entretenimiento
imperantes en la oferta radiofónica española, aunque en este
terreno no faltan los programas de Humor, que han ido
acrecentando progresivamente su presencia en las ondas. En
cambio, el Concurso, un género estrella del entretenimiento
en otras épocas, ha ido perdiendo posiciones con el
transcurso de los años.
Como
señalan los profesores Martí, Bonet y Perona, los aspectos
más destacables que caracterizan los típicos magazines de
entretenimiento son la notoriedad de su conductor/a y la
inclusión de espacios cuyos variados temas (salud, cocina,
astrología, actualidad, meteorología, personajes famosos,
música, tradiciones, etc.), están destinados a una audiencia
heterogénea (mujeres, jóvenes, tercera edad, etc.).
En
este tipo de programas es muy importante que la locución sea
lo más natural posible, con el fin de generar la ilusión de
que entre el conductor y los oyentes existe una relación de
amistad, de cercanía, de proximidad. Si esto no se consigue,
difícilmente lograremos entretener a la audiencia.
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Programas
7.13 Otros
contenidos, otros géneros
En el conjunto de la oferta radiofónica se explotan también
otros contenidos y otros géneros, aunque gozan de una
presencia mucho más limitada que los tratados hasta este
momento. Entre estos géneros se encuentran los que persiguen
la polémica, como el Debate, o la Tertulia, y
que, dadas sus características, suelen formar parte de los
magazines informativos y de entretenimiento.
También debemos referirnos a la Participación, un
contenido que ha ido adquiriendo protagonismo en las
madrugadas radiofónicas y que habitualmente se resuelve con
el género Línea telefónica, una fórmula que consiste
básicamente en dejar a los oyentes que, a través del
teléfono, manifiesten sus opiniones sobre alguna cuestión
planteada o algún acontecimiento de actualidad, expresen
libremente sus sentimientos, formulen preguntas para que las
contesten otros oyentes, etcétera. En este tipo de programas
las tareas de producción son mínimas, ya que es la audiencia
la que, en realidad, llena de contenido la emisión. El
oyente, en definitiva, actúa de hilo conductor; un hilo que,
con sus intervenciones, va hilvanando el conductor o la
conductora del espacio.
Otras
formas de participación emanan de los programas específicos
destinados a la tercera edad, a los colectivos de
minusválidos, a las mujeres, a los jóvenes, etc., aunque su
presencia en la oferta radiofónica española más escuchada
-la generalista-, suele ser muy escasa. De hecho, a finales
del año 2001, entre las grandes cadenas podían sintonizarse,
por ejemplo, los siguientes (no pases por alto sus horarios
de emisión):
Un
mundo sin barreras (Onda Cero), cuyo contenido hacía
reflexionar sobre las dificultades con las que, a diario, se
enfrentan las personas que padecen alguna discapacidad
física o psíquica, así como con otros colectivos en riesgo
de exclusión. Según sus promotores, el testimonio era el
ingrediente fundamental. Horario de emisión: de lunes a
viernes, de 15.05h. a 16.00h.
Aquí cabemos todos (Cadena Ser). Se trataba de un
programa semanal que se emitía en la madrugada del sábado,
de 05.05h. a 06.00h. Sus contenidos eran de carácter social
y cultural y se abordaban, desde puntos de vista diferentes,
cuestiones de actualidad, de interés humano o relacionadas
con los sentimientos. El lema: un programa donde lo único
que no cabe es la intolerancia.
Los
decanos (Cadena Cope). Se trataba de un programa
fundamentalmente social, y en esa línea de amistad,
solidaridad y ayuda social se ponía, según sus promotores,
todo el empeño. Quejas, propuestas, frustraciones y derechos
de la tercera edad. Se emitía de lunes a jueves, de 15:30h.
a 16:00h.
Si la
Participación ha ido ganando posiciones, la Ficción, y su
género por excelencia, el Radioteatro, las ha ido
perdiendo, hasta el punto de que hoy por hoy resulta
prácticamente imposible sintonizar programas que, como se
explica en
Historia y evolución,
fueron la estrella de la oferta radiofónica española en
otras épocas. Del mismo modo, cada vez son más escasos los
programas eminentemente culturales, un contenido que, en
pequeñas proporciones, tiende a formar parte de los grandes
magazines.
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Programas
7.14 La publicidad. Formas de emisión
Aunque quizás no sea demasiado acertado hablar de géneros
publicitarios radiofónicos, sí consideramos pertinente
referirnos a las distintas formas de transmisión de los
contenidos publicitarios (consulta el capítulo
Así se hace)
que imperan en la radio actual. En el bloque
La comunicación
radiofónica se aportan algunas cuestiones, aunque
sólo relativas a la cuña. En este apartado vamos a
profundizar un poco más, tomando como base para la
construcción del discurso la clasificación de inserciones
publicitarias radiofónicas que, en un interesante artículo
publicado en la revista catalana Quaderns del CAC (Cuadernos
del CAC), expone Carles López Cao, precisamente el
responsable de documentación técnica y control del
audiovisual del Conselll de l´Audiovisual de Catalunya
(CAC, Consejo del Audiovisual de Cataluña). Se trata de
una clasificación modélica, clara y concisa, establecida a
partir de un análisis empírico de la publicidad radiofónica.
Por este motivo, reproducimos aquí las definiciones que
aporta López Cao, así como algunos de los ejemplos que
recoge. Estamos seguros de que te será muy fácil entender
las particularidades que presentan las distintas formas de
transmisión publicitarias y de observar sus diferencias.
La
cuña: Es una forma compacta de publicidad radiofónica
que se caracteriza por el hecho de ser breve, repetible y
sin relación con la programación en la cual se inserta, por
lo que sus contenidos son transferibles en cualquier
momento. Aunque la cuña puede ser emitida en directo, lo más
habitual es que se edite y grabe previamente, con sus
correspondientes músicas, efectos y voces.
INSERTAR CÁPSULA DE VIDEO: PUBLICIDAD/AUTOPROMOCIÓN RADIO
BINÉFAR
La
publicidad directa: Es una forma de publicidad
radiofónica de corta duración narrada por el mismo locutor
del programa, el cual la inserta en el marco de su propio
discurso, sin que medie ningún tipo de separación (ni formal
ni verbal). López Cao lo ilustra con un ejemplo muy claro.
El locutor de una radiofórmula musical comenta un tema y
añade:
"(...) podríamos incluso hacer un libro. Hablando de libros,
¿aún compras tus libros sin descuento? Atención la que me he
montado para enlazar la historia. ¿Aún compras tus libros
sin descuento? Pero hombre, a estas alturas ya deberías
saber que en la F todos los libros tienen el precio
mínimo..."
El
publirreportaje: Es un espacio de corta duración (menos
de 10 ó 15 minutos) que adopta diferentes formas (entrevista,
monólogo de una persona ajena a la emisora, etc.) y que
tiene la finalidad de promover la compra de un producto o
servicio o de un conjunto de productos o servicios. Tal y
como asegura López, la forma en que se presenta un
publirreportaje determina que sea identificado como
publicidad (se delimita claramente el espacio, ya sea
mediante la actitud del locutor o con la introducción de una
sintonía diferenciada).
El
patrocinio: Es una forma de transmisión de contenidos
publicitarios destinada a la financiación de un espacio.
Mediante su inserción, se promueve el nombre, la imagen, la
marca, las actividades o las realizaciones del patrocinador.
Por ejemplo, "Ron X patrocina el disco más caliente,
nuestro disco" ó "Panaderia Pascual te ofrece la
agenda del día". En ocasiones, es la propia emisora la
que patrocina un concierto o un producto.
El
Bartering: Se trata de un programa producido por la
marca patrocinadora de manera que el espacio se adapta al
mensaje y a la filosofía del producto que se ofrece. Según
López Cao, se diferencia de un publirreportaje largo porque
dispone de una estructura narrativa idéntica a la de un
programa. A menudo, en el transcurso del programa se
insertan otras formas publicitarias (cuñas, publicidad
directa, etc.). La duración de los bartering es
superior a la de los publirreportajes y oscila entre los 15
y los 30 minutos. El conductor del programa es siempre el
mismo locutor que conduce el espacio en el que se inserta el
bartering, por ejemplo en un magazine de
entretenimiento de tarde.
Sobre
las características de la locución radiofónica
publicitaria, los profesores Amparo Huertas y Juan José
Perona advierten que las peculiaridades del discurso
publicitario permiten integrar en la locución cualquier
elemento capaz de atraer la atención, si bien es cierto que
las diferentes formas de transmisión de los contenidos
condicionan, a veces, el uso que pueda hacerse de la palabra
radiofónica. Así, por ejemplo, no es lo mismo promocionar un
centro de estética en un espacio sobre salud, que hacerlo en
una emisora musical.
Fuente de algunos datos:
Wikipedia - Recursos CNICE
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