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Los
primeros planes
Los primeros
planes para construir una gran catedral en Madrid se
remontan al siglo XVI, en tiempos de Carlos I.
Posteriormente, se plantearon varios proyectos en este
sentido, siendo finalmente elegido el arquitecto Francisco
de Cubas para realizar la obra. Para ello, retomó el estilo
gótico adaptándolo a la estética romántica de la época.
Iniciados los aún
inconclusos trabajos de construcción en 1883, la polémica ha
acompañado siempre a esta gran obra, debido principalmente a
la mezcla de estilos que presenta fruto de las diversas
modificaciones en sus proyectos.
El resultado final
y después de que la edificación fuera dirigida por seis
arquitectos diferentes y de forma intermitente durante más
de cien años, poco tiene que ver con el proyecto original
del Marqués de Cubas
Su claustro se
terminó de construir en 1955, y la fachada, cinco años más
tarde, aunque su inauguración definitiva no se realizó hasta
1993 por el Papa Juan Pablo II.
La
catedral de Santa María La Real de La Almudena es la sede episcopal
de la diócesis de Madrid (España). Se trata de un templo de 102
metros de longitud y 73 de altura con una mezcla de diferentes
estilos: neoclásico en el exterior, neogótico en el interior y
neorrománico en la cripta.
Fue consagrada por el papa Juan Pablo II en su cuarto viaje a España,
el 15 de junio de 1993. Es la primera catedral española consagrada
por un Papa y la primera consagrada por Juan Pablo II fuera de Roma.
Está ubicada en el centro de la ciudad. La fachada principal da a la
plaza de la Armería, frente al Palacio Real de Madrid. A la puerta
lateral se accede por la calle de Bailén y, a la cripta, desde la
calle Mayor. A diferencia de otras catedrales, con una orientación
este-oeste, la de la Almudena tiene una orientación norte-sur, fruto
de su concepción como parte integrante del conjunto del Palacio Real
de Madrid. Está construida en piedra de Novelda (Alicante) y granito
de las canteras.
Altar
de la Catedral de la Almudena.Los deseos por construir una catedral
en Madrid se remontan al siglo XVI, durante el reinado de Felipe II.
Según un informe de 1567, "por el bien universal de la villa y su
tierra, importa y tiene gran necesidad que se haga en ella una
iglesia catedral y cabeza de Obispado". Sin embargo, volcado como
estaba el monarca en el proyecto del Monasterio de El Escorial, no
se llevó a cabo ninguna acción. Otra razón poderosa era la ausencia
de obispado en Madrid. En efecto, la capital pertenecía a la
archidiócesis de Toledo, cuyo arzobispo siempre se opuso a la
segregación de la capital de la diócesis toledana.
Siempre bajo patrocinio real, hubo varios intentos posteriores. Por
ejemplo, durante el siglo XVIII se realizaron varios proyectos,
entre ellos los de Juan Bautista Sachetti y Ventura Rodríguez. Sin
embargo, no fue hasta el 4 de abril de 1883 cuando el rey Alfonso
XII puso la primera piedra de la futura catedral de Madrid (entonces
simplemente una parroquia heredera de la de Santa María, la más
antigua de Madrid, derribada en 1868) en unos terrenos que, por
mediación de la reina Mercedes, devota de la Virgen de la Almudena,
son cedidos por el Patrimonio Real en 1879, junto a la plaza de la
Armería, enfrente del Palacio Real. Espaldarazo definitivo sería la
creación de la archidiócesis de Madrid-Alcalá mediante bula dada por
León XIII. Mientras se construyera la catedral, la antigua iglesia
jesuítica del Colegio Imperial, que en aquel momento tenía la
consideración de colegiata, bajo la advocación de san Isidro, pasó a
ser el templo catedralicio de la nueva diócesis.
El marqués de Cubas, a cargo del proyecto, reformó su proyecto
inicial como iglesia parroquial proponiendo una imponente catedral
neogótica siguiendo la moda imperante en Europa por influencia de
Viollet-le-Duc. Los trabajos comenzaron por la cripta, construida en
estilo neorrománico, con acceso por la Cuesta de la Vega y que no se
abrió al culto hasta 1911, una vez concluida por Enrique María
Repullés y Vargas. En esa misma época se levantaron los primeros
pilares, pero los trabajos quedaron prácticamente abandonados hasta
1950, año en el que Fernando Chueca Goitia y Carlos Sidro ganan el
concurso convocado para la terminación de las obras. El aspecto del
templo cambiaría entonces, puesto que, aunque se mantenía el estilo
gótico del proyecto primitivo para el interior de la catedral, el
exterior sería ahora neoclásico, siendo éste el aspecto que mantiene
actualmente: de esta forma, la catedral se integraría con el entorno,
también neoclásico, del Palacio Real.
Las obras continuaron hasta su paralización en 1965, ante la falta
de fondos y de apoyo del ayuntamiento. Transcurrieron casi veinte
años hasta que, en 1984, se creó un patronato que consiguió el apoyo
de instituciones públicas (que incluían el ayuntamiento y el
Gobierno de la nación, ambos en manos de políticos de izquierda) y
privadas para finalizar las obras. La catedral fue consagrada por el
papa Juan Pablo II el 15 de junio de 1993, tomando el relevo de la
colegiata de San Isidro, que había sido la catedral provisional de
Madrid desde 1885.
En 2005 se inauguró una exposición sobre la Inmaculada y España,
organizada por la Fundación Las Edades del Hombre.
Exterior
La
Almudena, al comienzo de la Cuesta de la Vega.La catedral madrileña
tiene en planta una longitud de 104 metros por 76 que suma el
crucero, siendo, por tanto, algo menor que la de Toledo (120 x 60
metros), pero más grande, por ejemplo, que la de Burgos (84 x 59).
La nave mayor de la Almudena alcanza los 32 metros de altura,
triplicando prácticamente los 12 metros de su anchura medidos de eje
a eje de los pilares. Lo más espectacular y discutible resultaba ser
el cimborrio sobre el crucero, cuya flecha cuenta con una cruz de
remate que redondea los cien metros de altura. Así supera a la más
alta de entre las catedrales españolas, Burgos, donde las célebres
agujas de la fachada de su catedral, muy por encima del espectacular
cimborrio, alcanzan sólo los 79 metros de altura.
La cúpula es doble, gótica vista desde el interior, pero claramente
barroca desde el exterior. Está recubierta con piedra y pizarra, y
tiene un tambor octogonal en el que se abren cuatro grandes ventanas
y una pequeña linterna como remate.
Cuenta con doce estatuas, que representan a los doce apóstoles. San
Felipe, San Bartolomé, San Mateo, San Simón, Judas Iscariote,
Santiago Alfeo, San Matías, San Bernabé, San Pedro, Santiago Apóstol,
San Juan y San Andrés. Son obra del escultor Sanguino.
Fachada principal
Fachada
de la catedral de la Almudena desde la plaza de la Armería.La
fachada principal, hacia la plaza de la Armería, es la situada a los
pies del templo, y mira hacia la cara sur del Palacio Real. Está
coronada por cuatro estatuas, obra del escultor Ramón Chaparro, que
representan a cuatro santos españoles: San Isidro Labrador, Santa
María de la Cabeza, Santa Teresa de Jesús y San Fernando, realizadas
en piedra blanca de Colmenar. Las cuatro figuras flanquean una
imagen de la Virgen de la Almudena entronizada en una gran espadaña.
En el balcón, una vidriera de diez metros cuadrados que representa a
la Virgen de Lis. Y cuatro estatuas que representan a los cuatro
evangelistas, del escultor José Luis Parés.
Hay dos grandes escudos, ejecutados también por el escultor y
catedrático de Bellas Artes José Luis Parés. Ubicados en la parte
inferior, están realizados en piedra: representan las Armas Plenas
de la Casa Real Española y el Escudo Pontificio. Junto a los
escudos, en dos hornacinas, están las estatuas de San Pedro y San
Pablo, obra de Juan de Ávalos.
Las puertas son de bronce. La central tiene adornos con el tema
trinitario, ante lo que fue el Nuevo Milenio del 2000; una de las
laterales hace referencia a la Monarquía católica de España, con
efigies de los reyes de la Reconquista; la otra, está dedicada a
Hispanoamérica. Son obra también del escultor Sanguino.
De las dos torres de esta fachada, a la de la derecha se la conoce
como "Mariana" o "de los gallegos", ya que las campanas han sido
donadas por gallegos y cada una de ellas tiene una advocación
mariana castiza: Santa María la Real de la Almudena; Santa María de
la Paloma; Santa María de Atocha y Santa María de la Flor de Lis. En
la torre de la izquierda, que da a la calle Bailén, está el carillón.
Fachada de Bailén - Puertas de bronce de la Catedral
Entrada
desde la calle de Bailén.Las puertas de bronce de la fachada que da
a la calle Bailén, también obra del escultor Sanguino, representan:
la lateral de la izquierda, el hallazgo de la Virgen de la Almudena
por el Rey Alfonso VI de Castilla, en el año 1085; la central,
recuerda el día de la inauguración de la Catedral por el Papa Juan
Pablo II, el 15 de junio de 1993, con imágenes de los Reyes, Doña
María de las Mercedes, madre del Rey, y el entonces Cardenal
Arzobispo de Madrid, Ángel Suquía; y la puerta lateral derecha,
representa la procesión de la Virgen de la Almudena el 9 de
noviembre, día de su fiesta, por las calles de Madrid. En ella se ve
al actual Cardenal Arzobispo de Madrid, Antonio María Rouco Varela,
y los monumentos más emblemáticos de la ciudad.
Esta fachada tiene las estatuas de San Joaquín y Santa Ana, padres
de la Virgen María, también obra de José Luis Parés.
Frente a esta fachada, se ha construido una plaza que le sirve de
atrio amplio. Se conoce comúnmente como la plaza de Juan Pablo II
por la estatua de más de tres metros que representa al difunto Papa,
realizada por el escultor Juan de Ávalos. La plaza está adornada,
además, con cuatro fuentes y farolas de estilo fernandino. A esta
plaza se accede por una escalera imperial.
Todo el conjunto está cerrado por rejas, coronadas por las estatuas
en bronce de San Antonio Mª Claret, San Ignacio de Loyola y San Juan
de Ávila, obra de la escultora Consuelo Perea.
Planta
La
Catedral de la Almudena tiene planta de cruz latina con una nave
central y dos laterales, amplio crucero de tres naves; cabecera
curva con girola y cinco capillas radiales. La mesa del altar mayor
es de mármol verde. A la derecha se encuentra la cátedra episcopal,
tallada en nogal, de estilo neo-gótico, realizada por Ramón
Fonollosa en 1885. Detrás del altar mayor está el Cristo Crucificado
de Juan Manuel Miñarro, y que al igual que la sillería del coro
procede de la Colegiata de San Isidro.
La Virgen de la Almudena, patrona de la ciudad, tiene su altar en el
crucero de la nave derecha, frente a la entrada por la calle de
Bailén. Es un altar elevado, al que se accede por dos escaleras
laterales con barandilla de bronce. La Virgen está colocada en la
hornacina central de un impresionante retablo, pintado por Juan de
Borgoña (finales del XV, comienzos del XVI), constituido por
dieciocho tablas con escenas de la vida de Nuestro Señor. Bajo el
arco rebajado formado por las escaleras se halla el altar, presidido
por un gran crucifijo de marfil, ante la sepultura de la Reina Mª de
las Mercedes. Sus restos fueron trasladados de El Escorial en el año
2000.
Girola
Al
comienzo de la girola, se encuentra la Capilla del Santísimo. En la
girola hay un retablo de Berruguete.
La capilla central de la girola está dedicada a San Isidro Labrador
y su esposa, Santa María de la Cabeza, cuyas imágenes, tallas
policromadas de estilo barroco (siglos XVII-XVIII), flanquean el
arca funeraria, del siglo XIII, que tuvo los restos incorruptos del
santo (en la actualidad, en la Colegiata de San Isidro).
Nave central
Catedral de la Almudena, Nave con CruzLas capillas laterales de la
nave central están dedicadas a santos contemporáneos: San Josemaría
Escrivá de Balaguer; Santa María Micaela del Santísimo Sacramento;
beata Mariana de Jesús, mercedaria nacida en Madrid; Santa Madre
Maravillas de Jesús, madrileña, carmelita descalza; Santa Ángela de
la Cruz; San Vicente de Paúl y Santa Luisa de Marillac; San Pedro
Poveda; Santa María Soledad Torres Acosta; Santa María Josefa del
Corazón de Jesús… La Catedral contiene un vía crucis de catorce
estaciones, de estilo flamenco neogótico, de procedencia belga.
Realizado en óleo sobre cobre. Vidrieras: hay un vitral de la Virgen
de Atocha; de San Isidro; de la Coronación de la Virgen; de la Flor
de Lis, en la fachada principal de la Catedral; las vidrieras que
decoran los ventanales de las torres de la fachada principal de la
Catedral son de ángeles.
La decoración pictórica es de carácter geométrico, realizada por el
pintor José Luis Galicia, con una concepción moderna y colorista que
contrasta con las cubiertas de madera pintada propias de las
iglesias visigóticas y románicas.
La cúpula tiene como motivos los cuatro elementos (tierra, mar,
fuego y aire) en sus cuatro vértices, que sostienen a la bóveda
celeste.
Órgano de la Catedral: Construido en Barcelona por el organista
Gerhard Grenzing, es una verdadera joya. Consta de cuatro teclados,
más un teclado de pedal, y tiene acoplamientos mecánicos y
eléctricos: el teclado de las calderetas exteriores cuenta con
dieciséis líneas de tubos, el mayor tiene once líneas; veintiuna
líneas de tubos son para el teclado expresivo, nueve para la
trompetería y el pedal suma trece líneas más.
Vidrieras y pinturas del ábside
El
interior de la catedral iluminado por la luz refractada de las
vidrieras.El 28 de abril de 2004, el Cardenal Arzobispo de Madrid,
monseñor Rouco Varela, bendijo las pinturas y vidrieras que decoran
el ábside de la Catedral. El conjunto lo forman siete murales, que
componen una corona mistérica, y ocho vidrieras realizadas con
cristal soplado en la Isla de Murano (Venecia). Los murales
representan los grandes misterios de la fe (de izquierda a derecha):
Bautismo, Transfiguración, Crucifixión, Pantocrátor, Resurrección,
Ascensión al Cielo y la venida del Espíritu Santo en Pentecostés. En
el centro de la composición, presidiendo toda la catedral, la imagen
de Jesús Pantocrátor, en su Segunda Venida, cuando vendrá a juzgar a
los vivos ya los muertos. En el libro abierto que sostiene el
Pantocrátor, situado en el centro del ábside de la catedral, está
escrito: “Amad a vuestros enemigos. ¡Vengo pronto!”.
Las pinturas murales en su conjunto forman así una “corona mistérica”
dado que representan aquellos misterios que desde lo alto de cada
paño del presbiterio poligonal anuncia lo que se celebra y se
realiza en el altar: “Anunciamos tu muerte, proclamamos tu
resurrección, Ven Señor Jesús”, se profesa en cada Eucaristía
después de la Consagración.
En estas pinturas se sigue la tradición del Canon ortodoxo de los
grandes misterios cristianos, tanto en la composición como en los
colores, que hasta el siglo XV era común en las Iglesias de Oriente
y de Occidente y que llegó a su vértice con el gran pintor ruso
Rublev. Estos rasgos fundamentales del canon iconográfico
tradicional han sido reinterpretados por Kiko Argüello de una forma
moderna, buscando incorporar los descubrimientos del arte occidental
contemporáneo, desde el impresionismo en adelante. Sobre las
pinturas, como joyas que embellecen y adornan dicha “corona”, hay
dispuestas siete vidrieras dedicadas a la Palabra o Verbo de Dios
con su nombre en diferentes idiomas: latín (verbum), griego (logos),
hebreo (dabar), siríaco (melaj), ruso (slovo) y español (palabra).
En el centro de todas ellas, el nombre que resume a la Iglesia, el
nombre de MARIA. A la madre de Jesús está dedicada la Catedral de
Madrid. Las vidrieras, llenas de colores vivos radiantes y armónicos,
en estructuras abstractas que recuerdan al pintor Mondrian,
envuelven, adornan y embellecen los diferentes nombres descritos. No
siendo figurativas, crean un equilibrio entre las figuras pintadas,
el cromatismo de las vidrieras y el del techo, y todo ello enmarcado
en una arquitectura neogótica, en una síntesis entre tradición y
modernidad.
Bajo la imagen del Pantocrátor, situada en la capilla axial del
ábside, ilumina toda la nave central otra vidriera. En ella está
representado Cristo resucitado de la muerte con la bandera de la
victoria en la mano izquierda y con la mano derecha levantada
mostrando sus llagas gloriosas. A los pies de Cristo aparece la
tumba vacía con las vendas y el sudario en la parte más baja; a la
izquierda, el esbozo de un soldado con su escudo y su espada caídos
por tierra como símbolo del triunfo de la Vida sobre la guerra y la
muerte. Desde la nave central se contempla un conjunto visual de
gran significado y emoción estética que pasa desde el Cristo
crucificado del altar mayor al Cristo resucitado de la vidriera,
hasta el Pantocrátor arriba en el ábside, que culmina con el nombre
de María.
Boda Real
Órgano
de la catedral.La Catedral de la Almudena fue escenario de la boda
del Príncipe de Asturias, Don Felipe con la periodista Doña Letizia
Ortiz el 22 de mayo de 2004, siendo ésta la primera boda en
celebrarse en la historia de la catedral.
El
Palacio Real de Madrid es la residencia oficial de los Reyes de
España. Aunque el Palacio Real de Madrid sigue siendo la residencia
oficial del rey Juan Carlos I, el cual se utiliza para diversas
ceremonias de Estado, la Familia Real ya no reside en él sino en el
Palacio de la Zarzuela. Fue su antecesor Alfonso XIII el último
monarca que vivió en él de manera habitual. Actualmente es
gestionado por el Patrimonio Nacional.
Historia del edificio
Su
origen se remonta al siglo IX en el que el emir cordobés Muhammad I
construyó una edificación defensiva. Tras su conquista por Alfonso
VI dos siglos después, el primitivo castillo musulmán se transforma
en un alcázar que es ampliado sucesivamente a lo largo de los siglos
por la corona hasta convertirse en sede de la corte con Felipe II de
España. El Antiguo Alcázar sucumbió a un incendio en la Nochebuena
de 1734 y fue Felipe V quién deseó que se construyese en este mismo
lugar el palacio, simbolizando la continuidad de la Monarquía
Española con la Casa de Borbón. Para sustituir el incendiado Alcázar
se pensó en el arquitecto italiano Filippo Juvara, pero el
fallecimiento de éste en 1736 determinó que el proyecto fuera
adjudicado a Juan Bautista Sachetti, discípulo del anterior.
Habiéndose obligado a modificar los planos del maestro que lo había
proyectado en sentido horizontal (y en otro lugar: los Altos de
Leganitos), para poder adaptarse al menor espacio disponible; así
hubo de ampliar a seis los tres pisos planeados por Juvara,
recurriendo a los entrepisos, frecuentes en la arquitectura italiana.
Las obras comenzaron el 6 de abril de 1738 al colocarse la primera
piedra, situada en el eje central de la puerte principal de Palacio
a unos once metros de profundidad, formada por un gran sillar de
granito ahuecado donde se coloco una caja de plomo en la que se
colocaron dos muestras de cada una de las monedas en circulación
legal en aquel momento, en las paredes exteriores del sillar se
coloco la siguiente inscripción: "Aedes Maurorum / Quas Henricus III
Composuit /Carolus V amplificavit / et / Philipus III ornavit /
Ignis Consumpsit Octavo Kal. Janvari /MDCCXXXIII / Tándem / Phipipus
V Spectandas restitutit / Aeternitati / Anno MDCCXXXVIII ".
La planta desarrollada por Sachetti conserva la forma tradicional
española de patio central rectangular, casi cuadrado con fuertes
salientes en los angulos que recuerdan a las torres del antiguo
Alcázar, las fachadas están inspiradas en las que realizó Bernini
para el Louvre en 1665. El alzado de las fachadas consta de dos
cuerpos: un zócalo almohadillado y un cuerpo superior de orden
jónico con gigantescas pilastras, rematados por cornisa y
balaustrada, ante la fachada principal una esplanada conforma la
plaza de armas similar al incendiado Alcázar.
Situado sobre un terreno con pronunciadas pendientes sobre el río
Manzanares, fue necesario crear un gran sistema de contrarestros por
dos de las fachadas, por ello existen una serie de plataformas
escalonadas, que tuvieron que ser construidas por el lado de
poniente con un sistema interior de abovedamientos que prácticamente
llega hasta el rio. Para su construcción se utilizo ladrillos,
piedra berroqueña de Guadarrama, y caliza de Colmenar, en su
estructura no se utilizo madera por miedo a un nuevo incendio. En el
reinado de Fernando VI la construcción recibió su mayor impulso,
finalizándose la obra externa. La terminación de las obras
interiores llevaron bastantes más años, no pudiendo ser habitado el
palacio por Carlos III hasta el año 1764, aunque todavía faltaba la
decoración de algunos salones. La construcción duró por lo tanto
veintiséis años, pero continuaron las obras complementarias en los
reinados sucesivos y hasta la regencia de Doña María Cristina de
Habsburgo-Lorena, no se pudo dar por finalizado.
Vista de una esquina del palacio.Si bien el arquitecto principal del
palacio fue Sachetti, a sus órdenes trabajaron otros arquitectos,
destacando entre ellos Ventura Rodríguez y Francesco Sabatini que
ante la falta de espacio para las secretarias de Estado, archivos y
dependencias varias recibió el encargo de la ampliación del palacio.
La idea original era encuadrar la plaza de armas con una serie de
construcciones donde alojar las diferentes dependencias y ampliar
por el norte siguiendo la misma estructura del edificio, con una
gran edificación las obras comenzaron rápidamente pero pronto fueron
interrumpidas, sus cimientos quedaron enterrados en la explanada que
se formó después y donde posteriormente se construyeron las
caballerizas ; otro de los arquitectos fue Fray Martín Sarmiento que
ideo los motivos ornamentales del exterior del edificio, aunque su
proyecto se quedó muy reducido en su expresión final. El marqués de
Balbueno fue el administrador de los fondos destinados a la
construcción del nuevo palacio.
Interior
El
interior del edificio destaca por su riqueza tanto por el uso de
todo tipo materiales de nobles para su como por estar ricamente
decorado por artistas como Goya, Velázquez, El Greco, Rubens,
Tiépolo, Mengs y Caravaggio. Diversas colecciones reales de gran
importancia histórica se mantienen también en el palacio, incluyendo
la Armería Real con armas y armaduras que datan del siglo XIII en
adelante, así como la mayor colección mundial de Stradivarius, las
colecciones de tapices, porcelana, mobiliario, y otros obras de arte
de gran importancia histórica.
Los elementos más significativos del interior - La Escalera Principal
Es el
resultado de una modificación de Sabatini sobre el proyecto original
de Sachetti que la había diseñado con otro tramo idéntico, la
reforma se realizo por deseo de Carlos III pues le parecia
inadecuado el ingreso a las habitaciones reales, porque con la
escalera de doble ramal no había más que un oscuro pasillo que desde
la escalera daba paso a los salones oficiales. Además con está
modificación se podía usar el espácio del ramal cerrado para
construir un gran salón de baile hoy conocido como Salón de Columnas.
Los escalones de la escalera fabricados en mármol de San Pablo
(Toledo) están labrados cada uno en una sola pieza de cinco metros
de longitud y escasa altura teniendo pues un ascenso poco
pronunciado; la escalera tiene un solo brazo desde su arranque
hastael primer rellano donde se divide en dos paralelos con
balaustrada, que está adornada con sendos leones de mármol obra de
Felipe de Castro y Roberto Michel. La bóveda está decorada con
estucos blancos y dorados y pinturas de Corrado Giaquinto llamado
por Fernando VI la composición pictórica representa "Triunfo de la
Religión y de la Iglesia"
Salón de Columnas
La
arquitectura de esta sala es exacta a la de la Escalera Principal,
ya que fue la caja de la doble escalera proyectada por Sachetti, se
utilizo en un principio para la celebración de bailes y banquetes
hasta el año 1879, en el que con el fallecimiento de la Reina María
de las Mercedes, esposa de Alfonso XII, se situó en dicho salón su
velatorio y se decidió construir un nuevo salon de baile,
actualmente Comedor de Gala. También se celebraba en este salón el
cermonial del "Lavatorio y Comida de Pobres", el día de Jueves
Santo, día en el que el Rey y la Reina ante Grandes de España,
Ministros, cuerpo diplomático y jerarquía eclesiástica, daban de
comer y lavavan los pies a veinticinco pobres.
Salón de Gasparini
Es uno
de los mas hermosos salones del palacio realizado durante el reinado
de Carlos III prácticamente ha llegado a nuestros días sin ningún
retoque, era el lugar donde el Rey se vestía en presencia de lacorte
según la costumbre de la época. Su decoración de una gran
originalidades de tipo "chinoiserie" en estilo Rococó, fue realizada
por Matías Gasparini. Con sus ciento cincuenta metros cuadrados es
uno de los mayores salones de palacio. E n su decoraciones de
destacar el reloj situado sobre la chinenea, obra de Pierre Jacquet
Droz, con automatas vestidos ala moda del siglo XVIII que bailan
cuando al dar las horas, un pastor sentado toca la flauta.
Saleta de Porcelana
Sala de Porcelana.La Saleta de Porcelana tiene paredes y techo
completamente recubiertos de placas de porcelana sujetas a un
armazon interior de madera, ensambladas de tal forma que sus uniones
quedan disimuladas entre adornos de telas y tallos imitados en
porcelana. Es obra de la primera etapa de la Fábrica del Buen Retiro
la de su mayor esplendor. Se hizo entre los años 1765 y 1770
atribuyéndose a José Gricci , Genaro Boltri y Juan Bautista de la
Torre; los mismos que realizaron el Salón de Porcelana del Palacio
de Aranjuez. La Saleta de Porcelana fue realizada en un estilo
rococo más próximo al neoclasicismo, con el uso de uos colores mas
sobrios. El suelo está realizado sobre un diseño de Gasparini.
Comedor de gala
Con una superficie de cuatrocientos metros cuadrados, está formado
por tres habitaciones que constituían el "Cuarto de la Reina" María
Amalia de Sajonia esposa de Carlos III la cual nunca los llego a
utilizar por fallecer antes de su finalización. Su construcción fue
ordenada por el rey Alfonso XII para usarla como salón de baile y
nuevo comedor, utilizándose por primera vez con motivo de su segundo
matrimonio con Doña María Cristina de Habsburgo-Lorena en el año
1879. Está decorado con tapices de Bruselas del siglo XVI, tibores
de porcelana china del siglo XVIII, y piezas de Sevres
Salón de Espejos
Utilizado como tocador de la reina María Luisa de Parma esposa de
Carlos IV es de estilo neoclásico siendo uno de los salones más
bellos de palacio a lo que contribuye los zócalos de marmolrosado y
los paramentos de las paredes cubiertos de una fina ornamentación en
estuco, en la que predominan el blanco y el azul. Los grandes
espejos que dan el nombre al salón, están guarnecidos en oro y azul
rodeados de estucos en colores sobre fondo blanco, con motivos
vegetales. En esta sala es de destacar el velador central, de caoba
y bronce dorado realizado por Thomiere en 1788. Modernamaente la
familia real lo utilizo en tiempos de Alfonso XIII como salón de
musica.
Salón del Trono
Salón del TronoInicialmente conocido en el siglo XVIII como "Salón
de Embajadores " o "Salón de Reinos" conserva el aspecto de la época
de su decoración durante el reinado de Carlos III, el salón está
presidido por dos tronos con las efigies de los actuales reyes de
España y són copia exacta del trono del a época de Carlos III, todo
el salón está tapizado en terciopelo de color rojo con orlas de
estilo rococó de plata dorada traídas desde Nápoles, a ambos lados
del trono están cuatro leones de bronce dorado hechos para Felipe IV
y que junto a otros ocho qu están en el Museo del Prado, fuerón
usados en la decoración del Salón de Reinos del anterior Alcazar.
Decoran el salón doce consolas doradas de estilo rococó, acompañadas
cada una de sus correspondientes espejos realizados en la Real
Fábrica de San Ildefonso, tanto los espejos como las consolas tienen
diferente diseño dentro de una unidad de trazado, fueron diseñadas
por Ventura Rodríguez para ocupar el mismo lugar donde hoy en día
siguen colocadas. Representan junto a los espejos las cuatro
estaciones del año, los cuatro elementos y los cuatro continentes
conocidos en aquel momento. Piezas importantes són las estatuas
algunas de ellas realizadas en Roma por discípulos de Bernini y
traídas por Velazquez por encargo de Felipe IV. Las arañas que
iluminan el salon son de plata y cuentan con cuentas de cristal de
roca tallado engarzadas con hilo de plata son de la época de Carlos
III. En la bóveda destaca la alegoía pintada por Tiépolo en 1764 y
que representa "La Grandeza de la Monarquía Española".
Real Capilla
Situada
en el centro del lado norte de la planta principal del palacio tiene
su acceso desde la galería que rodea el patio central siendo uno de
los puntos más interesantes desde el punto arquitectónicos del
palacio.
Sachetti realizo el primer proyecto pero Fernando VI se decantó por
el proyecto realizado en 1749 por Ventura Rodríguez, que era
ayudante de Sachetti, fue realizada entre 1750 y 1759, la planta es
de tipo central o elíptica estando coronada por una cúpula de media
naranja. Por último, 16 columnas de mármol negro de una sola pieza,
coronadas con capiteles en estuco dorado, están adosadas a cada uno
de los ángulos que describen la planta, salvo el atrio que presenta
pilastras negras que imitan el mármol. La distribución de la capilla
es clasica en cuanto al este se sitúa el altar mayor de mármol, al
norte, el altar del evangelio, al oeste el órgano, y el atrio es el
vestíbulo. Los asientos relaes están al lado norte, próximo al altar
mayor a su derecha. Al pintor Giaquinto se le encomendó diseñar y
dirigir los trabajos de la decoración de la Real Capilla, el propio
Giaquinto pintó los frescos de la capilla y del atrio. Los ángeles
del tambor fueron realizados por Felipe de Castro. Sobre el altar
mayor hay un cuadro de El arcángel San Miguel Bayeu, bajo el altar
del evangelio se encuentran las reliquias de San Felix, y encima el
cuadro de la Anunciación de Mengs. El dosel y los sillones de los
soberanos son de la época del Rey Fernando VI y fueron realizados en
raso blanco con bordaduras de plata y sedas de colores. El órgano
está considerado como una auténtica obra maestra y fue construido en
1778.
Real Biblioteca
Ocupa
el angulo noroeste del palacio y consta de dos plantas amuebladas
con librerías de caoba. Sus colecciones constan de libros, medallas
y monedas en número de 300.000 obras impresas, 4000 manuscritos,
3000 obras musicales, 3500 mapas, 200 grabados y dibujos y alrededor
de 2000 monedas y medallas.
Habitaciones privadas
Son las
que utilizaron como residencia propiamente dicha los soberanos
Isabel II, Alfonso XII y Alfonso XIII, ocupan la prolongación hecha
por Sabatini, hacia la Plaza de la Armería y la calle de Bailén son
de un tamaño menor que el resto de habitaciones del palacio y poseen
una decoración más "burguesa".
Colecciones
El
palacio Real de Madrid tiene una gran y variada cantidad de
colecciones artísticas de la mas diversa índole que va desde la
pintura hasta la real farmacia con sus tarros:
Las colecciones más significativas son:
Pintura
Son los
restos de la gran colección real lo que se conserva en el palacio
puesto que la mayor parte pasó a formar parte del Museo del Prado en
el siglo XIX, aparte de los valiosos frescos se hayan obras de
artistas como: Goya, Velázquez, El Greco, Rubens, Tiépolo, Mengs,
Caravaggio, Lucas Jordan, Van Loo, Winterhalter, Laszlo, Watteau, y
una amplia muestra de pintores españoles. Las obras están
distribuidas por los salones y por una zona habilitada como museo e
pintura.
Escultura
En el
Palacio Real las series de escultura son de importancia menor a la
colección de pintura pero sin embargo la serie del siglo XVII
procedente del anterior Alcazar es de un caracter excepcional los
principales escultores representandos son Benlliure, Bernini,
Cellini, Coysevox, Agustín Querol
Mobiliario
El gran
valor del mobiliario del palacio reside en su autenticidad pues son
muy escasos los muebles modernos de estilo en sus salones (situados
principalmente en las habitaciones privadas) por loque corresponden
a la época de construcción del palacio y reinados sucesivosque se
muestran en una serie ininterrumpida de estilos rococo, neoclásico,
imperio e isabelino. Algunas de las séries más importantes de
muebles se encuentran en los salones de Gasparini, Trono y espejos.
Cabe de destacar "La Mesa de las Esfinges " de estilo imperio y
situada en el Salon de Columnas que fue sobre la que se firmó el
ingreso de España en la Unión Europea
Relojes
Considerada la mayor y mejor colección de relojes de España también
es una de las principales del mundo, el reloj denominado "El
Calvario" del siglo XVII y construido en Nuremberg es el más antiguo,
mientras que la existencia de un gran número de relojes de época
imperio se debe a la afición por los relojes del rey Carlos IV. Ha
destacar un reloj regalo del presidente de peru al rey Alfonso XIII
en 1906 y construido en 1878 por la riqueza de materiales usados
para su elaboración como el oro, plata marfíl, etc. La importancia
de la colección de relojes radica sobre todo en los relojes de época
rococo construidos para el rey Fernando VI por el reoljero suizo
Jacquet Droz.
Porcelanas
Las hay
de todas épocas, estilos y procedencias siendo las más valiosas los
restos de la vajilla de bodas de los reyes Carlos III y María Amalia
de Sajonia.
Tapices
Considerada la principal colección del mundo la colección de tapices
se compone fundamentalmete de tapices fabricados en Bruselas y en
los realizados por la Real Fábrica de Santa Barbara sobre cartones
de Goya, ha destacar los tapices que se encuentran cubriendo las
paredes del comedor de gala.
Real Farmacia
Durante
el reinado de Felipe II cuando la Real Farmacia se convirtió en un
apéndice de la Casa Real con la orden de abastecerla de medicamentos
función con la que continua. La Rel Farmacia que existe en la
actualidad fue fundada como Museo de Farmacia en 1964. Las salas de
destilaciones y las dos salas adyacentes a la farmacia fueron
reconstruidas tal y como eran durante los reinados de Alfonso XII y
Alfonso XIII. Los frascos son anteriores y están formados por
frescos realizados en las fábricas de la Granja de San Ildefonso y
de Porcelana del Buen Retiro, pero también existen enseres
fabricados en loza de Talavera en el siglo XVII.
Real Armería
Considerada junto a la imperial de Viena como una de las dos mejores
del mundo está formada por piezas que van desde el siglo XV en
adelante, son de destacar las piezas de torneo realizadas para
Carlos V y Felipe II por los principales maestros armeros de Milan y
Augsburgo. Desgraciadamente una parte de la armeria se perdió
durante la guerra de la independencia y durante la guerra civil.
Jardines
Jardines del Campo del Moro: Estos Jardines deben su nombre a que
este lugar era usado por los musulmanes para acampar las tropas que
sitiaban la ciudad en la edad media. Las primeras obras para
acondicionarlos se deben a Felipe IV quien transformó el lugar
construyendo fuentes y plantando diferente tipo de vegetación pero
aún así estaba bastante descuidado. Durante la reconstrucción del
palacio real en el siglo XVIII se realizaron diversos proyectos de
ajardinamiento vasados en los jardines del Palcio de la Granja pero
no se llego a realizar nada por la falta de fondos. No fue hasta el
reinado de Isabel II en la que se comienza en serio en el
ajardianmiento del Campo del Moro. En esta época se diseña un gran
parque y se instalan fuentes traídas deesde el palacio de Aranjuez,
desgraciadamente con la caidad de Isabel II hubo un periodo de
abandono y descuido en el que se perdió una parte del diseño del
jardin que era de tipo romántico no fue hasta la Regencia de María
Cristina cuando se inician una serie de obras de recuperación y
otorgándole el diseño actual siguiendo el trazado de los parques
ingleses del siglo XIX.
Jardines de Sabatini: Situados en la parte
norte, fueron construidos los años 30 del siglo XX donde
anteriormente estaban las caballerizas, fueron construidos siguiendo
bosquejos de Sabatini. De diseño frances, se les otorgo su nombre en
honor al arquitecto principal del palacio.
-
Curiosidades
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El
palacio es el mayor de toda Europa Occidental, ocupando una
extensión de 135.000 m^2.
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Tiene tres plantas y cuatro entreplantas, debajo y encima de
cada una de las principales. Las fachadas del palacio miden 130
metros de lado por 33 de alto.
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Tiene 870 ventanas y 240 balcones que se abren a fachadas y
patio. En total el palacio posee unas 2800 habitaciones.
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La
mesa del comedor de gala tiene capacidad para 145 comensales.
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Las
estatuas de reyes que ornamentan la Plaza de Oriente estaban
pensadas para decorar la cornisa superior del palacio, pero se
revelaron demasiado pesadas para ello por lo que amenazando su
caída, se bajaron a la plaza colocadas en los pedestales que hoy
ocupan.
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El
palacio alberga la colección más importante del mundo de
instrumentos Stradivarius con el quinteto de los Stradivarius
Palatinos.
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ESTAS FOTOS HAN SIDO BAJADAS A TRAVÉS DE
INTERNET
-
En la
época no tenía intenciones de publicarlas porque
solo quería usarlas en mi computadora, por esto
no me guardé las direcciones web de donde me las
había bajado. Si eres el autor de algunas de
ellas, avísame para que te pueda hacer la debida
referencia. El propósito aquí no es usurpar el
trabajo de nadie, solo que después de tanto
tiempo de habérmelas guardado no me acuerdo a
quiénes pertenecen, por esto he pensado poner
debajo de cada galería de fotos un aviso que
dice así: Si encuentras algún error, o
conoces información que deba ser incluida, o
eres autor de alguna fotografía, artículo de
algún monumento de España y desea que se te haga
referencia, contáctame mediante este correo y lo
haré con gusto:
esf@espanolsinfronteras.com
En
algunos casos ya les he hecho referencia a
algunas personas y páginas, porque éstas me han
enviado un correo avisándome a quiénes
pertenecían las fotos, en otros todavía no.
-
Webs de
internet -
Si hace
falta poner aquí alguna referencia más, avísame -
Miguel A.
B. González - Colaborador español
-
photomadrid.com/
-
fotopaises.com
-
recursos.cnice.mec.es
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